Французская мода 1950-х годов

Французская мода 1950-х годов
David Meyer

Вы когда-нибудь задумывались, что носили женщины в период между атомным и космическим веком во Франции? Весь мир восстанавливался после эпохи боли и жестокости.

Французская мода 1950-х годов - яркая и веселая. Вот некоторые особенности образов того периода.

Оглавление

    Возвращение женственности

    В 1950-е годы наступила эпоха возрождения женственности. Впервые в истории женщины взяли на себя очень мужские роли во время Второй мировой войны.

    О том, что они приняли свою новую роль и решительно настроились на нее, свидетельствуют большие, подчеркнутые плечи в их одежде в 1940-е годы.

    Однако женщинам хотелось отметить окончание тяжелых времен и вновь почувствовать себя условно женственными.

    Красота была в глазах смотрящего, поскольку в 50-е годы доминировали дизайнеры-мужчины, и только сама мадемуазель Шанель могла противостоять таким мастерам, как Баленсиага, Диор, Живанши и Карден, в мире французской моды.

    Хотя дизайнеры-мужчины могли создавать одежду красивой формы, воспевающую женственность, их модели часто были ограничивающими или неудобными.

    Наряд на все случаи жизни

    Вечерние платья, развлекательные платья, сарафаны, ночные платья, платья для танцев, пляжные платья и т.д. Для каждого вида деятельности существовал отдельный вид специализированной одежды. Гардероб женщины был похож на каталог для всех возможных фотофонов.

    Форменная одежда

    В 50-е годы кушаки носили все до одной матери. Эта практика была характерна не только для Франции, но и для всего мира. Кушаки, корсеты и корректирующее белье переживали эпоху возрождения.

    Обширное нижнее белье и подъюбники создавали ощущение, что человек перенесся в XVII век.

    Когда вы смотрите на старые фотографии и удивляетесь, что все выглядят как на дизайнерской иллюстрации, это потому, что они носили невероятно ограничивающие нижние уборы, утягивающие талию.

    Корректирующая одежда выпускалась различной длины, в виде комплектов из одной или двух частей.

    Наряду с кушаками женщины носили регулирующие штаны, стягивающие ноги. Кушаки или корсеты имели ленты для соединения с чулками.

    Смотрите также: Символика железа (10 лучших значений)

    Люди узнают и осуждают вас, если вы не носите полный комплект формирующего белья.

    Новый образ Dior

    Современный магазин модной одежды Dior

    Image Courtesy: Pxhere

    Основанный в декабре 1946 г., дом Dior возглавил мировую индустрию моды и определил французскую моду 50-х гг. В 1947 г. он выпустил свою дебютную коллекцию из девяноста платьев.

    Обтягивающие талию и подчеркивающие бюст и бедра модели создавали желанную фигуру "песочные часы". Завороженный новым смелым силуэтом, город моды тут же начал его боготворить.

    Немногим дизайнерам удавалось успешно создавать квинтэссенцию силуэтов, а "новый образ" Кристиана Диора был высоко оценен Кармел Сноу, в то время редактором журнала Harper's Bazar.

    Марка подверглась критике за то, что на одно платье было использовано слишком много ткани, а не одежды, сшитой в период жесткого нормирования во время войны.

    Диор хотел напомнить людям о роскоши и пышности, на которые способна одежда, и дать возможность заглянуть в будущее моды после столь тяжелых лет.

    Юбки, сшитые из десяти ярдов ткани, жакеты с пеплумами, великолепные шляпы, перчатки и туфли - к началу десятилетия на долю Dior приходилось 5% экспортной выручки Франции. Действительно, без перчаток, шляпы и туфель невозможно было щегольнуть в New look от Dior во всей его красе. Даже британская королевская семья была постоянной клиенткой.

    В 1955 г. Диор нанял в качестве своего ассистента молодого человека по имени Ив Сен-Лоран, которого впоследствии назвал своим преемником, после чего его безвременная смерть во второй раз потрясла мир.

    Прежде чем покинуть нас, Диор оставил след в мире и восстановил Париж как столицу мировой моды после войны. Можно с уверенностью сказать, что Кристиан Диор определил французскую моду 50-х годов.

    Его двадцатиоднолетний преемник оправдал свое имя, создав более инновационные и удобные модели, повторяющие ту же популярную форму с А-образной подкладкой.

    Он доказал, что для создания красивой одежды не всегда нужны пояса и жесткие геометрические линии. Его знания были получены во время работы в одном из ателье Dior, когда он подгонял клиентов.

    Таким образом, New Look продолжал доминировать на протяжении конца 50-х годов, становясь все более удобным для молодых клиентов.

    Когда Кристиан умер, французское модное сообщество запаниковало, поскольку он единолично вернул Парижу былую славу и вернул деньги во французскую индустрию моды.

    Однако после дебютной коллекции Сен-Лорана стало ясно, что Франция спасена.

    Куртка Chanel

    Бумажный пакет Coco Chanel с цветами.

    В то время как другие продолжали пользоваться успехом конца сороковых годов, Габриэль Шанель выпустила жакет Chanel в своей коллекции, известной как "Возвращение".

    Критики возненавидели коллекцию и эту куртку, не веря, что что-то столь мужественное может продаваться женщинам.

    Однако женщины ждали чего-то нового и современного.

    Эти пиджаки были коробчатыми, заканчивались на талии, тем самым подчеркивая отходы, но не сдавливая их.

    Современный жакет Chanel имел четыре функциональных кармана, пуговицы с обязательными отверстиями для пуговиц и твид из Ирландии. Этот жакет был переосмыслен в нескольких последующих показах. Впервые женская мода была удобна для передвижения.

    Пиджак сочетался с узкой юбкой. В итоге получился мужской костюм, но с женственными нотками. Получился классический элегантный, но мощный женский замок, способный потрясти мир.

    Сочетание практичности и комфорта в жакете Chanel быстро стало любимым для многих актрис, таких как Бриджит Бардо и Грейс Келли.

    Если Dior положил начало середине века, то Chanel ознаменовала его конец и помогла нам перейти к 1960-м годам.

    Это было полной противоположностью новому стилю и гораздо более практично для пользователя.

    Распространенные заблуждения о моде 1950-х годов

    Многие модные тенденции 1950-х годов со временем были неверно переведены или излишне романтизированы. Вот некоторые вещи, которые вы могли слышать о французской моде 1950-х годов, которые реальны, как трехдолларовая купюра.

    Более кривые модели

    Многие считают, что модели plus-size недолго были в центре внимания в 50-е годы.

    Однако это не так: если посмотреть на редакционные статьи и каталоги того времени, то женщины были даже тоньше, чем современные модели. Кроме того, женщины недоедали во время войны.

    Мэрилин Монро, которую люди приводят в пример, на самом деле очень миниатюрная, но с прекрасной фигурой с полными округлыми изгибами.

    Об этом свидетельствует тот факт, что Ким Кардашьян, несмотря на попытки сильно похудеть, едва влезла в знаменитое платье Мэрилин "Happy Birthday".

    На самом деле причина этого заблуждения кроется в успехе стратегического конструирования одежды. 50-е годы стали десятилетием фигуры "песочные часы".

    Платья подчеркивали бюст и бедра, утягивая талию. Такой фасон создавал иллюзию полной пышности фигуры.

    Сегодня индустрия моды гораздо более инклюзивна, чем в те времена.

    Укороченные пышные юбки

    Почти каждое платье в стиле 50-х годов имеет юбку выше колена. Однако это не так уж и далеко от реальности: во время войны люди устали от необходимости экономить ткань.

    К концу десятилетия платья стали короче, а в 60-е годы стали появляться аутентичные юбки длиной выше колена.

    Эти платья не только короткие, но и невероятно пышные. Не поймите меня неправильно. Я знаю, что 50-е годы были в моде на объемные юбки, но женщины не носили подъюбники каждый день.

    Смотрите также: 23 важных символа успеха со значениями

    Платья не были такими пышными, если только они не предназначались для торжественных мероприятий или высококлассных вечеров. Но и в этом случае многие вечерние платья с А-образной подкладкой имели объем за счет количества ткани, использованной для их пошива, а не за счет подъюбника.

    Поэтому она имела более обтекаемый объем, многие платья и юбки 1950-х годов более узких фасонов также предназначались для повседневной носки.

    Все аксессуары

    Перчатки, шляпы, солнцезащитные очки, шарфы и сумки, безусловно, дополняли наряд, но только правильный. Если женщина была одета только в блузку и юбку, она не наденет ни один, а тем более все эти аксессуары сразу.

    Их аксессуары можно увидеть только с прекрасным коктейльным платьем или на модном обеде.

    Возможно, пожилые женщины не выходили из дома без перчаток, но это были бы короткие перчатки, а не оперной длины.

    Просматривая в Pinterest фотографии французской моды 1950-х годов, я видел тысячи снимков женщин, украшенных аксессуарами, в простых нарядах, таких как свитер и юбка.

    Удивительно, но эта чрезмерная украшаемость простых нарядов сейчас так же желательна, как и в те времена. Я не говорю, что это выглядит некрасиво, просто это неточно.

    Заключение

    Французская мода 1950-х годов - это столкновение двух силуэтов, первый из которых господствовал в мире с конца 1940-х годов: фигура "песочные часы" от Dior и прямой пиджак от классического Channel.

    Куртка быстро стала фаворитом, несмотря на мнение критиков, благодаря своей практичности. Этот период моды определяют несколько вещей: сильное присутствие женственности, корректирующее белье и большее количество тканей, используемых в одежде.

    Французская мода 1950-х гг. вновь оказалась на вершине благодаря новым возмутительным образам Диора и Канале. Оба они обладали совершенно разными видениями, стилистикой и ориентировались на определенную часть элитной клиентуры.

    Заглавное изображение любезно предоставлено: Image by cottonbro from Pexels




    David Meyer
    David Meyer
    Джереми Круз, страстный историк и педагог, является творческим умом, стоящим за увлекательным блогом для любителей истории, учителей и их учеников. Благодаря глубоко укоренившейся любви к прошлому и непоколебимой приверженности распространению исторических знаний Джереми зарекомендовал себя как надежный источник информации и вдохновения.Путешествие Джереми в мир истории началось еще в детстве, когда он жадно поглощал все книги по истории, которые попадались ему в руки. Очарованный историями древних цивилизаций, поворотными моментами времени и людьми, сформировавшими наш мир, он с раннего возраста знал, что хочет разделить эту страсть с другими.Получив формальное образование в области истории, Джереми начал преподавательскую деятельность, которая длилась более десяти лет. Его стремление прививать любовь к истории среди своих учеников было непоколебимым, и он постоянно искал новаторские способы вовлечь и увлечь молодые умы. Осознавая потенциал технологий как мощного образовательного инструмента, он обратил свое внимание на цифровую сферу, создав свой влиятельный исторический блог.Блог Джереми является свидетельством его стремления сделать историю доступной и увлекательной для всех. Благодаря своему красноречивому письму, тщательным исследованиям и яркому повествованию он вдыхает жизнь в события прошлого, позволяя читателям почувствовать, что они являются свидетелями того, как история разворачивается раньше.их глаза. Будь то малоизвестный анекдот, глубокий анализ значимого исторического события или исследование жизни влиятельных личностей, его увлекательные рассказы завоевали преданных поклонников.Помимо своего блога, Джереми также активно участвует в различных мероприятиях по сохранению исторических памятников, тесно сотрудничая с музеями и местными историческими обществами, чтобы обеспечить сохранение историй нашего прошлого для будущих поколений. Известный своими динамичными выступлениями и семинарами для коллег-педагогов, он постоянно стремится вдохновить других на более глубокое погружение в богатое гобелен истории.Блог Джереми Круза служит свидетельством его непоколебимого стремления сделать историю доступной, увлекательной и актуальной в современном быстро меняющемся мире. Благодаря своей сверхъестественной способности переносить читателей в самое сердце исторических моментов, он продолжает воспитывать любовь к прошлому среди любителей истории, учителей и их нетерпеливых учеников.