Si ndikoi Bach në muzikë?

Tabela e përmbajtjes

Ndikimi i Johann Sebastian Bach mund të shihet në veprat e shumë kompozitorëve të vlerësuar si Debussy, Chopin dhe Mozart. Beethoven madje e quajti Bach 'babai i çdo harmonie' dhe për Debussy, ai ishte 'Zoti i mirë i muzikës'. [2]

Ndikimi i Bach mund të shihet në muzikën klasike, muzikën pop, dhe jazz.

Është e qartë se muzika e tij mund të luhet në çdo instrument, me meloditë e tij që janë aq të rëndësishme kulturalisht saqë muzikantët bashkëkohorë i kanë përdorur ato në shekujt pas vdekjes së tij.

Tabela e përmbajtjes

Rreth sfondit muzikor të Bach

Është pothuajse sikur përsosmëria muzikore e Bach erdhi në ADN-në e tij. Nga babai i tij, Johann Ambrosius Bach, dhe gjyshi i tij Christoph Bach e deri te stërgjyshi i tij Johannes, ata ishin të gjithë muzikantë profesionistë në kohën e tyre. [4]

Shiko gjithashtu: Varri i Tutankhamunit

Portreti i Johann Sebastian Bach

Elias Gottlob Haussmann, domeni publik, nëpërmjet Wikimedia Commons

Djemtë e Bach-ut Johann Christian, Johann Christoph, Carl Philipp Emmanuel dhe Wilhelm Friedemann ishin të gjithë kompozitorë me ndikim, siç ishte nipi i tij Johann Ludwig.

Ndërsa mbetet e paqartë, ai ka shumë të ngjarë të mësojë bazat e teorisë së muzikës nga babai i tij.

Nga mësimet e tij të para formale të tastierës nga kompozitori me ndikim Johann Pachelbel deri te duke studiuar muzikën kishtare në bibliotekën e shkollës, ai u bë kompozitor dhe interpretues i muzikës së shenjtë dhe tëtastierë.

Bach iu përkushtua muzikës në tastierë, veçanërisht organit, dhe punoi në muzikën kishtare dhe muzikën e dhomës dhe orkestrale.

Veprat e tij

Ndër kompozimet e shumta që Bach prodhoi , Shën Mateu Passion, Variacionet e Goldberg, Koncertet e Brandenburgut, dy Pasionet, mesha në B minor dhe 200 kantata të mbijetuara prej 300 kanë depërtuar në muzikën popullore të kohëve moderne.

Ai ishte i njohur kryesisht për muzikën e tij organike sesa si kompozitor. Veprat e tij përfshijnë kantatat më të mëdha, koncertet për violinë, vepra të fuqishme organesh dhe muzikë sublime për instrumente të shumta solo.

Megjithatë, kompozimet e tij solo janë blloqet e ndërtimit muzikor të kompozitorëve dhe instrumentistëve profesionistë. Kjo përfshin koncertet e tij, suitat, kantatat, kanunet, shpikjet, fugat, etj.

Shpjegimi i stolive të shkruara në dorën e Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach (dixhitalizuar nga Universiteti Yale), Domeni publik , nëpërmjet Wikimedia Commons

Organi i famshëm i shkruar në stilin rapsodik verior – Toccata dhe Fuga në D Minor, dhe Prelude dhe Fuga në D Major janë disa nga kompozimet e famshme të Bach. [4]

Me dy grupe preludesh dhe fugash në të 24 tastet madhore dhe minore për tastierën, ai kompozoi "Klavierin me temperament të mirë". Megjithatë, në kohën e tij, klavieri iu referua shumë instrumenteve, veçanërisht klavikordit ose klavikordit, duke mos përjashtuar organin.

Në kohën e duhur,Bach zhvilloi pikëpamjen e tij për përdorimin e melodisë dhe frazës në veprat e tij organike. Ai transkriptoi veprat e shumë kompozitorëve, duke treguar admirimin e tij për ta. Studimi i stilit barok italian dhe luajtja e Giovanni Pergolesi dhe Arcangelo Corelli frymëzoi sonatat e tij të rëndësishme për violinë.

Ndikimi pas vdekjes

Muzika e Bach u neglizhua për rreth 50 vjet pas vdekjes së tij. Ishte e natyrshme që një kompozitor i konsideruar i modës së vjetër edhe gjatë jetës së tij do të kishte ndonjë interes në kohën e Mozartit dhe Haydnit. [4]

Mund t'i atribuohet gjithashtu muzikës së tij që nuk ishte e disponueshme dhe shumica e muzikës kishtare po e humbiste rëndësinë e saj me ndryshimin e mendimeve fetare.

Muzikantët e fundit të shekullit të 18-të nuk ishin Nuk ishte injorant i muzikës së Bach, i cili ndikoi thellësisht në Haydn, Mozart dhe Beethoven. Si kompozitor i epokës barok, vetëm disa nga veprat e Bach-ut u shkruan për piano, me fokus në instrumentet me tela, klaviçe dhe organe.

Shiko gjithashtu: Mjekësia e lashtë egjiptiane

Një person shumë fetar, shumica e veprës së tij kishte një simbolikë fetare frymëzuar nga himne të ndryshme. Ndoshta, zbatimi i kontrapunës nga Bach (duke kombinuar dy ose më shumë melodi të pavarura në një teksturë të vetme harmonike, ku secila ruan karakterin e saj linear) në veprën e tij ishte kontributi i tij më i vlefshëm.

Megjithëse ai nuk e kishte shpikur teknikën, testimi i tij i fuqishëm i kufijve e karakterizoi punën e tij kryesishtIdeja. Ai revolucionarizoi konceptet e modulimit dhe harmonisë.

Qasja e tij e sofistikuar ndaj harmonisë me katër pjesë përcaktoi formatin parësor të organizimit të zërave në muzikën perëndimore – sistemin tonal.

Puna e Bach ishte gjithashtu thelbësore në duke zhvilluar teknikat e zbukurimit që janë përdorur në mënyrë të tepruar në muzikën popullore ndër vite. Ornamentimi është një stuhi ose nxitim i notave muzikore, jo jetike për melodinë kryesore, por synon të shtojë teksturë dhe ngjyrë në pjesë.

The Voyager Golden Record është një disk gramafoni i një kampioni të gjerë tingujsh, imazhesh të zakonshme , muzika dhe gjuhët e Tokës dërguar me dy sonda Voyager në hapësirën e jashtme. Më shumë se çdo kompozitor tjetër, muzika e Bach përmban tre herë më shumë në këtë disk. [1]

Muzikantë të famshëm që ai frymëzoi

Bach u kujtua kryesisht për veprat e tij instrumentale dhe si një mësues i njohur. Midis fundit të shekullit të 18-të dhe fillimit të shekullit të 19-të, disa kompozitorë të shquar e njohën atë për veprat e tij në tastierë.

Pasi u ekspozuan ndaj punës së tij, Mozart, Beethoven, Chopin, Schumann dhe Mendelssohn filluan të shkruanin në një stil më kontrapuntues.

Portreti i Wolfgang Amadeus Mozart në moshën 13 vjeçare në Verona

Shkolla anonime e Veronës, që i atribuohet Giambettino Cignaroli (Salo, Verona 1706-1770), domen publik, nëpërmjet Wikimedia Commons

Mozart mësoi nga muzika e tij kontrapuntale dhe transkriptoi disa ngaVeprat instrumentale të Bach. Beethoven e kishte zotëruar mirë Tempered Clavier (WTC) në kohën kur ishte 12 vjeç.

Megjithatë, Mendelssohn ringjalli muzikën e Bach duke interpretuar St. Matthew Passion. Chopin bazoi Preludet e Njëzet e Katër, Op. 28 (një nga grupet e tij më të rëndësishme të pjesëve) në WTC. [3]

Shembuj modernë të muzikës popullore duke përdorur kundërpikë përfshijnë "Stairway to Heaven" të Led Zeppelin, Simon & "Scarborough Fair/Canticle" i Garfunkel dhe "For No One" i The Beatles. Një student i zjarrtë i muzikës klasike, Paul McCartney përdori kundërpikë në punën e tij me The Beatles. [5]

Disa kompozitorë të shekullit të 20-të iu referuan muzikës së tij, si Villa-Lobos, në Bachianas Brasileiras dhe Ysaye, në Gjashtë Sonatat e tij për violinë solo.

Përfundim

Bach me siguri ka ndryshuar rrjedhën e historisë së muzikës. Pavarësisht nëse jeni duke luajtur ose duke dëgjuar shumicën e muzikës perëndimore ose instrumentale, ai padyshim që kontribuoi në të. Përveç ofertës së tij muzikore, muzika e tij ka aftësinë të komunikojë dhe të kuptohet nga të gjithë. Ajo kalon kufirin e moshës, njohurive dhe prejardhjes.

Sipas Max Reger, kompozitorit të famshëm gjerman, "Bach është fillimi dhe fundi i të gjithë muzikës".

David Meyer

Jeremy Cruz, një historian dhe edukator i pasionuar, është mendja krijuese pas blogut magjepsës për dashamirët e historisë, mësuesit dhe studentët e tyre. Me një dashuri të rrënjosur thellë për të kaluarën dhe një angazhim të palëkundur për përhapjen e njohurive historike, Jeremy e ka vendosur veten si një burim i besueshëm informacioni dhe frymëzimi.Udhëtimi i Jeremy-t në botën e historisë filloi gjatë fëmijërisë së tij, pasi ai gllabëronte me zjarr çdo libër historie që mund t'i vinte në dorë. I magjepsur nga historitë e qytetërimeve të lashta, momentet kryesore në kohë dhe individët që formësuan botën tonë, ai e dinte që në moshë të re se donte ta ndante këtë pasion me të tjerët.Pas përfundimit të arsimit të tij formal në histori, Jeremy filloi një karrierë mësimore që zgjati më shumë se një dekadë. Angazhimi i tij për të nxitur një dashuri për historinë mes studentëve të tij ishte i palëkundur dhe ai vazhdimisht kërkonte mënyra novatore për të angazhuar dhe magjepsur mendjet e reja. Duke njohur potencialin e teknologjisë si një mjet i fuqishëm arsimor, ai e ktheu vëmendjen e tij në sferën dixhitale, duke krijuar blogun e tij historik me ndikim.Blogu i Jeremy-t është një dëshmi e përkushtimit të tij për ta bërë historinë të aksesueshme dhe tërheqëse për të gjithë. Nëpërmjet shkrimit të tij elokuent, kërkimit të përpiktë dhe rrëfimit të gjallë, ai u jep jetë ngjarjeve të së kaluarës, duke u mundësuar lexuesve të ndjehen sikur janë dëshmitarë të historisë të shpalosur më parë.sytë e tyre. Pavarësisht nëse është një anekdotë e rrallë e njohur, një analizë e thellë e një ngjarjeje të rëndësishme historike ose një eksplorim i jetës së figurave me ndikim, rrëfimet e tij magjepsëse kanë mbledhur një ndjekës të përkushtuar.Përtej blogut të tij, Jeremy është gjithashtu aktivisht i përfshirë në përpjekje të ndryshme të ruajtjes historike, duke punuar ngushtë me muzetë dhe shoqëritë historike lokale për të siguruar që historitë e së kaluarës sonë të mbrohen për brezat e ardhshëm. I njohur për angazhimet e tij dinamike të të folurit dhe punëtoritë për kolegët edukatorë, ai vazhdimisht përpiqet të frymëzojë të tjerët që të gërmojnë më thellë në tapiceri të pasur të historisë.Blogu i Jeremy Cruz shërben si një testament për angazhimin e tij të palëkundur për ta bërë historinë të aksesueshme, tërheqëse dhe të rëndësishme në botën e sotme me ritme të shpejta. Me aftësinë e tij të çuditshme për të transportuar lexuesit në zemrën e momenteve historike, ai vazhdon të ushqejë një dashuri për të kaluarën midis entuziastëve të historisë, mësuesve dhe studentëve të tyre të etur.