Съдържание
70-те години на миналия век са диво десетилетие, изпълнено с модни тенденции. Висшата мода губи влиянието и търсенето си, а марките Pret-a-porter започват своето господство.
Модата на 70-те години беше критикувана за липса на посока - от селски блузи, през възраждане на стила до обувки на платформа. Тя обаче беше празник на индивидуалността и вкуса.
>Модата отново в ръцете на хората
Преди роденият в Обединеното кралство дизайнер Чарлз Фредерик Уърт да поеме юздите на модата и да я предаде в ръцете на няколко дизайнери, жените са поръчвали модели, основани единствено на техните желания.
Носителят диктуваше модата, а дизайнерът имаше ограничен творчески контрол. Къщата на Уорт промени това, като въведе собствени лимитирани колекции. Оттогава насам ограничените сезонни колекции на дизайнерите диктуват модните правила всяка година и до известна степен все още го правят.
Това обаче се промени през 70-те години, когато жените започнаха да носят каквото си поискат. За първи път в историята марките за мода копираха уличния стил, а не обратното.
Това утвърждаване доведе до експлозия на множество стилове, модни тенденции и модни субкултури навсякъде по света. Модата беше удобна, практична и индивидуална. Тя стана израз на вашата индивидуалност.
Някои луксозни модни марки не знаеха какво да правят. Марки като Ив Сен Лоран бяха изпреварили времето, като пуснаха марката си Pret-a-Porter в началото на 70-те години. Тези дрехи бяха готови за носене от стелажа и бяха по-евтини от кутюрите.
Въпреки че все още са изключително скъпи, те са били по-удобни за забързания живот на парижаните през 70-те години на миналия век. Те не са имали време да чакат със седмици за своите тоалети.
Вижте също: Топ 6 цветя, които символизират вечна любовИкономическите и политическите перспективи през десетилетието бяха тежки, така че хората се впуснаха в модните тенденции, за да се справят с тях. През това десетилетие на сцената доминираха много модни тенденции едновременно.
Версайската битка и американската мода
Изглед отпред към двореца Версай / Модно ревю "Битката за Версай Снимка от Sophie Louisnard от Pexels
Последният пирон в ковчега на висшата мода като водещ моден авторитет е забит по време на легендарното модно ревю във Версай през 1973 г.
Някогашният величествен дворец Версай, построен от Луи XIV, се руши. Френското правителство не е в състояние да плати за възстановяването му. Необходимата сума е над 60 милиона евро.
Американската модна публицистка Елеонор Ламбърт предлага решение, от което печелят всички. Тя предлага състезание между петимата най-добри дизайнери на висша мода по онова време - Марк Бохан за Christian Dior, Емануел Унгаро, Ив Сен Лоран, Юбер дьо Живанши и Пиер Карден, които да се изправят един срещу друг срещу американските си колеги.
Този конкурс ще представи пред света американски дизайнери като Бил Блас, Стивън Бъроуз, Оскар де ла Рента, Халстън и Ан Клайн.
Списъкът с гости беше пълен със знаменитости, светски личности и дори кралски особи. Това, което направи вечерта толкова запомняща се, не беше само престижният списък с гости.
Създадена е история на модата, а американската мода се издига в горните етажи на модната индустрия.
Французите откриха шоуто с два часа и половина презентация с музика на живо и сложни декори. Изпълненията бяха хореографирани и сериозни.
За сравнение, американците разполагаха с тридесет минути, касета за музика и никакви декори. Те се смееха по време на изпълнението си и въпреки това откраднаха шоуто.
Човек би си помислил, че публиката, предимно френска, ще предпочете само отбора на домакините си. Те обаче бяха първите, които признаха, че техните дизайнери са сковани и остарели пред елегантната простота на непринуденото американско облекло.
Докато французите демонстрираха своите изпитани модели с кройки и подстригвания, американците показаха дрехи, които плавно се движат по тялото.
Американците отнесоха трофея, а събитието събра пари за ремонт на двореца. Тези дрехи, които се движеха заедно с тялото, завладяха публиката и разпалиха огън в света на модата.
Един от американските дизайнери, Стивън Бъроуз, изобретява подгъва от маруля, който също показва на изложението. Подгъвът от маруля се превръща в огромна тенденция, която остава популярна и до днес.
От тридесет и шестте модела от американска страна десет бяха чернокожи, което беше нечувано за френския моден свят. Всъщност след това ревю френските дизайнери се впуснаха да търсят чернокожи модели и музи.
Тенденции от 70-те години, които се открояват
През 70-те години на миналия век преминаха безброй тенденции и модни тенденции. Няколко от тях обаче оставиха следа в историята. Запазвайки френската си същност, много жени избраха да носят западни тенденции заедно с френски.
Панталони
Докато през 60-те години панталоните за жените все още бяха смела стъпка, през 70-те години те бяха изцяло приети от жените. Те се превърнаха в ежедневна част от гардероба на всяка жена. Когато жените започнаха да носят панталони редовно навън, това повлия и на начина, по който те изглеждат върху мъжете.
Дънки за камбанки
Дънките тип "камбана" са квинтесенцията на 70-те години. Колкото по-широко е разкрояването или колкото по-декорирано е то, толкова по-добре. И мъжете, и жените постоянно носеха дънки и панталони тип "камбана".
Панталони тип "флейпър
Друга тенденция, която се наблюдаваше както при мъжете, така и при жените, бяха панталоните тип "flapper". Свободни и плавни панталони, които издължаваха тялото. Те изглеждаха особено добре, когато жените ги носеха с костюми.
Полиестерни панталони
Полиестерните панталони в пастелни цветове бяха на мода. Обикновено се носеха със сака в подобен цвят, за да се получи ефект на изкуствен костюм. Полиестерът беше достъпна алтернатива на други материи, така че много жени от работническата класа избираха да ги носят.
Гащеризони и костюми
През 70-те години на миналия век започва ерата на гащеризоните за мъже и жени. Те са прилепнали по торса, а панталоните бавно се разкрояват. Видяхме ги при икони като Дейвид Боуи, Шер, Елвис и Майкъл Джексън.
Вижте също: Топ 11 цветя, които символизират любовтаГащеризоните станаха много ярки, когато се появиха на пазара на дребно, затова на снимките виждаме някои нелепи такива. По-високите марки на Pret-a-Porter се фокусираха повече върху райетата и шарките вместо върху ярките цветове. Гащеризоните никога не са излизали от мода от 70-те години на миналия век.
Панталони
Жена, моделираща костюм Снимка от Евгений Горман от Pexels
Жените започнаха да носят много повече небрежни и по-структурирани костюми. Тенденцията започна през 60-те години, но наистина се наложи през 70-те години. Всяка жена притежаваше поне един панталон.
Общото приемане на жените в панталони се дължи на успеха на феминистките движения. Много жени вече работят и стават все по-независими във финансово отношение.
Дамските панталони варираха от свободни, раздвижени и романтични модели до по-строги модели, съобразени с изискванията на клиента.
Селска рокля или Едуардианско възраждане
Модерни бяха свободните рокли, украсени с много дантела, с връзки на талията. Често се наричаха селски рокли, защото включваха селска блуза.
Тези рокли се отличаваха с романтични черти, като например надиплени ръкави или яки тип "питер пан". Предимно в бели или неутрални тонове, но можеха да се намерят и такива с еклектични щампи.
Цигански романс
През 60-те години на миналия век преобладаваха мини полите, които се наложиха и през 70-те години. Наред с тях съществуваше и тенденцията на романтичните плисирани макси цигански поли.
Носехте полата, вдъхновена от циганския стил, с поетична риза или копринена блуза и бандана.
Някои жени носеха големи обеци и тежки огърлици от мъниста. Всеки имаше свой собствен творчески начин да възприеме тази тенденция.
Някои жени дори носеха тюрбан вместо забрадка на главата си. Идеята беше да изглеждат романтично и нежно с плавни дрехи с екзотично циганско излъчване.
Възраждане в стил Арт Деко или Стария Холивуд
Друга възрожденска тенденция, движението арт деко, започва в края на 60-те години и бавно се превръща в по-бляскава тенденция, ориентирана към Стария Холивуд.
Жените се обличаха в прекрасни щампи и силуети, вдъхновени от ар деко. Широкополите шапки, луксозните кадифени палта и дръзкият грим от 20-те години на миналия век се върнаха на мода.
Рокля от жарсе
През 40-те години на миналия век са били популярни роклите, но през 70-те години на миналия век роклята от трикотаж е голям хит. Всеки е имал такава рокля, а някои хора са носели изключително рокли с волани.
Изключително удобната материя джърси е избрана като идеалната материя за прилепнала обвиваща рокля. Тази рокля е един от моделите на американската страна, представени в модното шоу на битката във Версай.
Живот в деним
Макар че Франция не е толкова обсебена от денима, колкото останалата част от света, популярността на дънките сред по-младото поколение нараства неимоверно.
По улиците на Париж се виждаха и няколко костюма от деним. Това беше по-слабо изражение на страхотната мания по денима от 70-те години.
Някои по-млади хора започнаха да носят обикновени тениски с дънки и да ги наричат "ден". Почти бихте си помислили, че са в 90-те години, но те просто изпреварваха времето.
Пънк мода
Докато пънк модата, включваща фетиш облекло, кожа, графични дизайни, протрити материи и безопасни игли, е била на мода в Лондон, тя не достига Париж до 80-те години на ХХ в. Пънк цветовете и силуетът обаче се появяват.
За разлика от други музикални сцени, в които Франция закъснява, пънк сцената има силно присъствие във френската култура. През 70-те години в Париж има няколко пънк рок групи.
Тези групи и техните фенове носеха тесни ризи и дънки, като си присвояваха силуета и палитрата на лондонската пънк мода без шипове и украшения. В Париж беше модерна нещо като предпънк мода.
Дискотека
Дискотечна топка със син фон Снимка от NEOSiAM от Pexels
Всички искаха да носят рокли с пайети и блестящи цветни дрехи в продължение на една гореща минута.
Джон Траволта постави началото на тенденцията за широкия бял костюм за мъже. Това и до днес се свързва с дискотеката.
Макар че периодът на диско танците беше кратък, тенденциите в тях не отшумяха твърде скоро. парижките клубни посетители заимстваха модата през нощта. Блестящите рокли, които улавяха светлината на диско топката, все още са на мода.
Обувки с платформа
Не бихме могли да ви оставим, без да ви разкажем за фантастичната тенденция на обувките с платформи. И мъжете, и жените носеха драматични обувки с дебели токчета и изглеждаха невероятно.
Някои обувки даваха на мъжете повече от пет сантиметра височина. Обувките с платформи се появиха след тенденцията на клиновидните токчета в началото на 70-те години на ХХ в. Те бяха част от пънк модата, която беше много по-аклиматизирана за обществото.
Заключение
Културата на много тенденции, съществуващи една до друга и доминиращи сами по себе си, започва през 70-те години на ХХ в. Много емблематични визии от 70-те години се пресъздават и днес, а някои от създадените тогава тенденции остават вечни скоби в гардероба.
Жените не се срамуват да облекат дрехите на майка си със съвременен привкус. Спокойно можем да кажем, че френската мода, каквато я познаваме днес, е изкована през това колоритно време.
С любезното съдействие на заглавната снимка: Photo by Nik Korba on Unsplash
