Агуулгын хүснэгт
1970-аад он бол моод, чиг хандлагаар дүүрэн зэрлэг арван жил байлаа. Pret-a-porter брэндүүд хаанчлалаа эхлүүлж байх хооронд Haute Couture нөлөө, эрэлт хэрэгцээгээ алдаж байв.
Тариачдын цамц, загварын сэргэлт, платформ гутлуудаас эхлээд далаад оны моод чиг баримжаагүй гэж шүүмжилдэг. Гэсэн хэдий ч энэ нь хувь хүний онцлог, амтыг харуулсан баяр байсан.
>Хувцасны загвар ард түмний гарт буцаж ирэв
Их Британид төрсөн загвар зохион бүтээгч Чарльз Фредерик Уорт загварын жолоог атгаж, түүнийг тавихаас өмнө Цөөн хэдэн загвар зохион бүтээгчдийн гарт орж, эмэгтэйчүүд зөвхөн өөрсдийн хүслээр загвар зохион бүтээдэг.
Өмчлөгч нь хувцасны загварыг зааж өгсөн бөгөөд дизайнерын бүтээлч хяналт хязгаарлагдмал байв. Үнэт цаасны байшин өөрийн хязгаарлагдмал цуглуулгаа танилцуулснаар үүнийг өөрчилсөн. Түүнээс хойш загвар зохион бүтээгчдийн улирлын хязгаарлагдмал цуглуулгууд жил бүр загварын дүрмийг зааж өгсөн бөгөөд тодорхой хэмжээгээр одоо ч хэвээр байна.
Гэхдээ 70-аад онд эмэгтэйчүүд хүссэн бүхнээ өмсөж эхэлснээр энэ байдал өөрчлөгдсөн. Түүхэнд анх удаа кутюр брэндүүд гудамжны хэв маягийг хуулбарласан нь эсрэгээрээ биш юм.
Энэ эрх мэдэл нь хаа сайгүй олон хэв маяг, моод, чиг хандлага, загварын дэд соёлыг тэсрэхэд хүргэсэн. Загвар нь тав тухтай, практик, хувь хүний онцлог шинж чанартай байсан. Энэ нь таны зан чанарын илэрхийлэл болсон.
Зарим тансаг зэрэглэлийн брэндүүд яахаа мэдэхгүй эргэлзэж байсан. Yves Saint Laurent зэрэг брэндүүд тоглоомын өмнө байсан бол нээлтээ хийсэн70-аад оны эхээр тэдний Pret-a-Porter брэнд. Эдгээр хувцаснууд нь өмсөхөд бэлэн байсан бөгөөд кутюраас хамаагүй хямд байв.
Хэдийгээр маш үнэтэй хэвээр байгаа ч эдгээр нь 70-аад оны үед Парисын эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүсийн хурдацтай амьдралд илүү тохиромжтой байсан. Тэд хувцсаа долоо хоног хүлээх цаг байсангүй.
Арван жилийн эдийн засаг, улс төрийн хэтийн төлөв хатуу ширүүн байсан тул хүмүүс үүнийг даван туулахын тулд загварын чиг хандлагыг гүнзгийрүүлэв. Энэ арван жилийн хугацаанд олон загварын чиг хандлага нэгэн зэрэг давамгайлж байв.
Версалийн тулалдаан ба Америкийн загвар
Версалийн ордны нүүрэн талын үзэмж / Версалийн тулааны загварын шоу Пекселээс авсан Софи Луинардын зураг
Загварын манлайлагчийн хувьд дээд хувцасны авсны эцсийн хадаасыг 1973 онд Версаль хотод болсон домогт загварын шоуны үеэр цохисон юм.
Нэгэн цагт Луис XIV-ийн барьсан Версалийн том ордон. хуучирсан байв. Францын засгийн газар түүнийг сэргээн засварлах зардлыг төлөх боломжгүй байв. Шаардагдах мөнгө жаран сая гаруй байсан.
Мөн_үзнэ үү: Жеймс: Нэрийн бэлгэдэл ба сүнслэг утгаАмерикийн загварын публицист Элеанор Ламберт хоёулаа хоёуланд нь ашигтай шийдэл гаргажээ. Тэрээр тухайн үеийн шилдэг таван загвар өмсөгч болох Крис Бохан Кристиан Диор, Эмануэл Унгаро, Ив Сен Лоран, Хуберт де Живенши, Пьер Кардин нарын дунд Америкийн ижил төстэй загвар өмсөгч нартай өрсөлдөхийг санал болгов.
Энэ тэмцээн болноБилл Бласс, Стивен Берроуз, Оскар де ла Рента, Халстон, Энн Клейн зэрэг Америкийн дизайнеруудыг дэлхийн өмнө тавьсан.
Зочдын жагсаалт нь олны танил хүмүүс, нийгмийн зүтгэлтнүүд, тэр байтугай роялти хүмүүсээр дүүрэн байсан. Энэ үдшийг мартагдашгүй болгосон зүйл нь зөвхөн нэр хүндтэй зочдын жагсаалт биш байв.
Загварын түүхийг бүтээж, Америкийн загвар загварын салбарын дээд зиндаанд гарчээ.
Францчууд амьд хөгжимтэй хоёр цаг хагасын илтгэлээр шоуг нээсэн юм. болон нарийвчилсан дэвсгэр зураг. Тоглолтууд нь бүжиг дэглээч, нухацтай байсан.
Харьцуулбал америкчууд гучин минуттай, хөгжимд зориулсан кассеттай, иж бүрдэлгүй байсан. Тэд үзүүлбэрээрээ инээсэн ч шоуг хулгайлсан хэвээр байна.
Үзэгчид, тэр дундаа Францчууд зөвхөн өөрийн багаа л дэмжинэ гэж бодож байна. Гэсэн хэдий ч тэд загвар зохион бүтээгчид нь америк хувцасны гоёмсог энгийн байдлын өмнө хэрхэн хөшүүн, хоцрогдсон болохыг анх мэдсэн.
Францчууд өөрсдийн туршиж, туршиж үзсэн оёдол, зассан загваруудаа дэлгэн үзүүлж байхад Америкчууд биетэй хамт урсаж, хөдөлж буй хувцаснуудыг үзүүлэв.
Америкчууд цомоо авч, уг арга хэмжээ нь ордноо засах мөнгөө цуглуулсан. Бие махбодтойгоо хөдөлсөн эдгээр хувцаснууд үзэгчдийн сэтгэлийг хөдөлгөж, загварын ертөнцөд галыг бадраасан.
Америкийн загвар зохион бүтээгчдийн нэг Стивен Барроус нь шанцайны ургамалын захыг зохион бүтээжээ.шоу. Шанцайны ургамал нь өнөөг хүртэл алдартай хэвээр байгаа асар том тренд болсон.
Америкийн талаас ирсэн гучин зургаан загвар өмсөгчөөс арав нь хар өнгөтэй байсан нь Францын загварын ертөнцөд сонсогдоогүй юм. Чухамдаа энэ шоуны дараа Францын дизайнерууд хар загвар өмсөгч, муза хайхаар гарсан.
70-аад оны онцлох чиг хандлага
1970-аад оны үед тоо томшгүй олон чиг хандлага, моодонд оржээ. Гэсэн хэдий ч тэдний зарим нь түүхэнд мөрөө үлдээсэн. Францын мөн чанарыг хадгалахын зэрэгцээ олон эмэгтэйчүүд барууны чиг хандлагыг Францынхтай хамт өмсөхийг сонгосон.
Өмд
60-аад оны үед эмэгтэй хүний өмд зоригтой байсан бол 70-аад оныхон бүхэлдээ эмэгтэйчүүдэд зориулагджээ. Тэд ямар ч эмэгтэйн хувцасны шүүгээнд өдөр тутмын гол зүйл болсон. Эмэгтэйчүүд байнга гадуур өмд өмсөж эхэлсэн нь эрэгтэйчүүдэд ч тэдний гадаад төрх байдалд нөлөөлсөн.
Хонхтой жинсэн өмд нь 70-аад оны гайхалтай дүр төрх юм. Илүү өргөн цар хүрээтэй, эсвэл илүү чимэглэсэн байх тусмаа сайн. Эрэгтэй, эмэгтэй аль аль нь хонхтой жинсэн өмд, өмд өмсдөг байв. Хиймэл өмд
Эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүсийн спортоор хичээллэдэг өөр нэг чиг хандлага бол өмд юм. Биеийг уртасгасан сул, урт өмд. Эдгээр нь ялангуяа эмэгтэйчүүдийг костюмтай өмсөхөд гайхалтай харагдаж байв.
Полиэфир өмд
Пастел өнгөтэй полиэфир өмднүүд моодонд орсон. Хуурамч костюмтай болгохын тулд ихэвчлэн ижил төстэй өнгийн хүрэмтэй өмсдөг. Полиэфир нь байсанбусад даавуунаас хямд үнэтэй байсан тул ажилчин ангийн олон эмэгтэйчүүд үүнийг өмсөхийг сонгосон.
Комбинзон ба муурны костюм
70-аад оноос эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүсийн хослолын эрин үе эхэлсэн. Эдгээрийг их биен дээр суурилуулсан бөгөөд өмд нь аажим аажмаар гарч ирэв. Бид тэднийг Дэвид Боуи, Шер, Элвис, Майкл Жексон зэрэг дүрс дээр харсан.
Жижиглэнгийн хувцаснууд худалдаанд гарахдаа маш тод өнгөтэй болсон тул бид зургуудаас зарим инээдтэйг нь хардаг. Дээд зэрэглэлийн Pret-a-Porter брэндүүд тод өнгөний оронд зураас, хэв маягт илүү анхаардаг байв. 70-аад оноос хойш комбинзон хэзээ ч загвараасаа гарч байгаагүй.
Өмдний костюм
Костюм өмсөж буй эмэгтэй Pexels-ийн Евгений Горман зураг
Эмэгтэйчүүд энгийн, илүү бүтэцтэй костюм өмсөж эхэлсэн. . Энэ чиг хандлага 60-аад оны үед эхэлсэн боловч 70-аад оны үед үнэхээр идэвхжсэн. Эмэгтэй хүн бүр дор хаяж нэг өмдний хувцастай байсан.
Өмд өмд өмссөн эмэгтэйчүүдийг ерөнхийд нь хүлээн зөвшөөрсөн нь феминист хөдөлгөөний амжилтаас үүдэлтэй. Олон эмэгтэйчүүд одоо ажиллаж, санхүүгийн хувьд улам бүр бие даасан болж байна.
Эмэгтэйчүүдийн өмдний хослолууд нь задгай, уян хатан, романтик загвараас эхлээд илүү хатуу загвартай байсан.
Тариачин даашинз эсвэл Эдвардын сэргэн мандалт
Бэлхүүс нь зангиатай, олон нэхсэн тороор чимэглэгдсэн сул хувцастай даашинзууд моодонд оржээ. Энэ нь тариачны цамцтай байсан тул ихэвчлэн тариачны хувцас гэж нэрлэдэг.
Эдгээр даашинз нь романтик байдлыг харуулсанханцуйтай ханцуй эсвэл Питер Пан хүзүүвч гэх мэт чанарууд. Голдуу цагаан эсвэл төвийг сахисан өнгөт хээтэй ч бас заримыг нь чамин хээтэй загваруудыг олж болно.
Мөн_үзнэ үү: 1-р сарын 7-нд төрсөн чулуу гэж юу вэ?Цыган романс
60-аад он мини юбка байсан бөгөөд 70-аад оны турш давамгайлж байсан. Үүний зэрэгцээ романтик хуниастай цыган банзалны чиг хандлага бас байсан.
Та яруу найрагч цамц эсвэл торгон цамц, банданатай цыганаас сэдэвлэсэн банзал өмссөн.
Зарим эмэгтэйчүүд том ээмэг, хүнд ирмэгийн зүүлт зүүсэн байв. Хүн бүр чиг хандлагыг өөрийн гэсэн бүтээлч арга барилтай байсан.
Зарим хүүхнүүд толгой дээрээ бандана биш гогцоо өмсдөг байсан. Энэ санаа нь чамин цыгануудын сэтгэл татам урсах хувцастай романтик, зөөлөн харагдах явдал байв.
Art Deco Revival буюу Хуучин Холливуд
Өөр нэг сэргэлтийн чиг хандлага болох арт деко хөдөлгөөн нь 60-аад оны сүүлчээс эхэлсэн. аажмаар илүү дур булаам Хуучин Холливудын чиг хандлага болсон.
Эмэгтэйчүүд гоёмсог арт-деко загвартай хэвлэмэл болон дүрсээр гоёсон. Өргөн хүрээтэй малгай, тансаг хилэн пальто, 1920-иод оны зоримог будалт моодонд буцаж ирэв.
Ороолттой даашинз
1940-өөд онд өмсгөлтэй даашинз түгээмэл байсан бол 70-аад оны үед өмсгөлтэй даашинз маш их хит болж байсан. Хүн бүр нэгийг эзэмшдэг байсан бөгөөд зарим хүмүүс зөвхөн ороосон даашинз өмсдөг байв.
Наалдамхай даашинзны хувьд маш эвтэйхэн цамцны даавууг сонгосон. Энэ даашинз нь Америкийн талын загваруудын нэг байсанВерсалийн тулааны загварын шоу.
Denim-д амьдрах
Франц дэлхийн бусад орнууд шиг жинсэн өмд сонирхдоггүй байсан ч залуу үеийнхэнд жинсэн өмдний нэр хүнд асар их өссөн.
Парисын гудамжинд бас жийнсэн костюм дээр хэд хэдэн жинсэн өмд харагдаж байсан. Энэ нь 70-аад оны гайхалтай жинсэн хувцасны өнгө аястай илэрхийлэл байв.
Зарим залуучууд жинсэн өмдтэй энгийн подволк өмсөж эхэлсэн бөгөөд үүнийг өдөр гэж нэрлэдэг. Та тэднийг 90-ээд оны үед гэж бодох байх, гэхдээ тэд цаг үеэсээ түрүүлж байсан.
Панк загвар
Шүтээний хувцас, арьс шир, график дизайн, гажигтай даавуу, хамгаалалтын зүү зэрэг Панк загвар Лондонд дэлгэрч байсан ч 1980-аад он хүртэл Парист хүрч чадаагүй юм. Гэсэн хэдий ч панк өнгө, дүрс нь үүнийг хийсэн.
Франц үдэшлэгт хоцорч ирсэн бусад хөгжмийн тайзнаас ялгаатай нь панк нь Францын соёлд хүчтэй байр суурь эзэлдэг байв. 70-аад оны үед Парист хэд хэдэн панк рок хамтлаг байсан.
Эдгээр хамтлагууд болон тэдний шүтэн бишрэгчид Лондонгийн Панк загварын өнгөт дүрс, палетыг ямар ч зүүлт, гоёл чимэглэлгүй бариу цамц, жинсэн өмд өмссөн байв. Парист панкийн өмнөх загвар моодонд оржээ.
Диско
Цэнхэр дэвсгэртэй диско бөмбөг Pexels-ээс авсан NEOSiAM зураг
Хүн бүр урт гялтганасан даашинз өмсөхийг хүсдэг байсан. халуун минутын турш гялалзсан өнгөлөг хувцас.
Жон Траволта энэ чиг хандлагыг эхлүүлсэнэрчүүдэд зориулсан өргөн энгэртэй цагаан хослол. Энэ нь өнөөдөр дискотой холбоотой хэвээр байна.
Диско бүжгийн үе богинохон байсан ч түүний чиг хандлага тийм ч удалгүй арилсангүй. Парисын клуб тоглогчид шөнийн цагаар хувцас өмсдөг байв. Диско бөмбөгний гэрлийг татсан гялалзсан даашинзнууд загварлаг хэвээр байна.
Платформ гутал
Бид таныг платформ гутлын гайхалтай чиг хандлагын талаар ярихгүй бол болохгүй. Эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүс зузаан өсгийтэй гайхалтай гутал өмсөж, гайхалтай харагдаж байв.
Зарим гутал нь эрэгтэйчүүдэд таван инчээс илүү өндөр өгдөг байв. Платформ гутал нь 70-аад оны эхээр шаантаг өсгийтийн чиг хандлагын дараа гарч ирсэн. Тэд олон нийтэд илүү дасан зохицсон Панк загварын нэг хэсэг байсан.
Дүгнэлт
Өөр хоорондоо зэрэгцэн оршиж, өөрсдийн эрх ашгийг ноёрхож байсан олон чиг хандлагын соёл 70-аад оноос эхэлсэн. 70-аад оны олон гайхалтай дүр төрхүүд өнөөг хүртэл дахин бүтээгдсэн хэвээр байгаа бөгөөд тэр үед бий болсон зарим чиг хандлага нь хувцасны шүүгээний гол нэрийн бүтээгдэхүүн хэвээр байна.
Эмэгтэйчүүд ээжийнхээ хувцасыг орчин үеийн загвараар өмсөхөөс ичдэггүй. Өнөөдрийн бидний мэдэх Францын хувцас нь энэ өнгөлөг цаг үед хуурамчаар хийгдсэн гэж бид баттай хэлж чадна.
Толгой зураг: Unsplash дээрх Ник Корбагийн гэрэл зургийг
