Frânske moade yn 'e jierren '70

Frânske moade yn 'e jierren '70
David Meyer

De jierren '70 wiene in wyld desennium fol mei modder en trends. Haute Couture ferlear syn ynfloed en fraach, wylst Pret-a-porter-merken har regear begûnen.

Fan boereblouses, stylrevivals en platfoarmskuon, waard de moade fan 'e santiger jierren bekritisearre foar it ûntbrekken fan rjochting. It wie lykwols in fiering fan yndividualiteit en smaak.

>

Fashion Back in the Hands of the People

Foardat de Britske berne ûntwerper Charles Frederick Worth de teugels fan moade naam en it sette yn 'e hannen fan in pear ûntwerpers, froulju opdracht ûntwerpen basearre allinnich op harren winsken.

De drager diktearre moade, en de ûntwerper hie beheinde kreative kontrôle. The House of Worth feroare dat troch it yntrodusearjen fan eigen beheinde kolleksjes. Sûnt dy tiid hawwe de beheinde seizoenskolleksjes fan ûntwerpers elk jier de moaderegels diktearre, en yn guon mjitte dogge se noch.

Dit feroare lykwols yn 'e jierren '70 doe't froulju begon te dragen wat se woene. It wie de earste kear yn 'e skiednis dat couture-merken strjittestyl kopieare, net oarsom.

Dizze empowerment late ta de eksploazje fan in protte stilen, fads, trends en moade-subkultueren oeral. Moade wie noflik, praktysk en yndividueel. It waard in útdrukking fan jo persoanlikheid.

Guon lúkse moademerken wiene op in ferlies foar wat te dwaan. Wylst merken lykas Yves Saint Laurent wiene foarút fan it spul, lansearringharren Pret-a-Porter merk yn 'e iere jierren '70. Dizze klean wiene klear om fan 'e rek te dragen en minder djoer dan couture.

Hoewol't se noch heul djoer wiene, wiene dizze handiger foar it rappe libben fan Paryske manlju en froulju yn 'e jierren '70. Se hiene gjin tiid om wiken te wachtsjen op har outfits.

De ekonomyske en politike perspektyf yn 'e rin fan' e desennia wie hurd, sadat minsken djip yn moadetrends rieden om te gean. In protte moadetrends dominearren it toaniel tagelyk yn dizze desennia.

De Slach by Versailles en Amerikaanske moade

De foarkant fan it Paleis fan Versailles / De Slach by Versailles Fashion Show

Ofbyld fan Sophie Louisnard út Pexels

De lêste spiker yn 'e kiste foar Haute Couture as de liedende moadeautoriteit waard yn 'e legindaryske moadeshow yn Versailles yn 1973 hammere.

It ienris grutte paleis fan Versailles, boud troch Loadewyk XIV, wie ferfallen. It Frânske regear koe net betelje foar de restauraasje. De som nedich wie mear as sechtich miljoen.

De Amerikaanske moadepublisist Eleanor Lambert kaam mei in win-win-oplossing. Se stelde in konkurrinsje foar tusken de top fiif haute couture-ûntwerpers op dat stuit, Marc Bohan foar Christian Dior, Emanuel Ungaro, Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy, en Pierre Cardin, om kop oan kop te gean tsjin har Amerikaanske kollega's.

Dizze konkurrinsje soesette Amerikaanske ûntwerpers as Bill Blass, Stephen Burrows, Oscar de la Renta, Halston en Anne Klein foar de wrâld.

De gastlist wie fol mei celebrities, socialites, en sels keninklikens. Wat makke de nacht sa memorabel wie net allinnich de prestizjeuze gastlist.

Modeskiednis waard makke, en de Amerikaanske moade kaam ta de boppeste lagen fan 'e moade-yndustry.

De Frânsen iepenen de show mei in presintaasje fan twa en in heal oere mei live muzyk en útwurke eftergrûnen. De optredens wiene choreografearre en serieus.

Yn ferliking hiene de Amerikanen tritich minuten, in kassetteband foar muzyk, en gjin sets. Se laken troch harren optreden en noch stiel de show.

Men soe tinke dat it publyk, yn it foarste plak Frânsen, har thúsploech allinnich mar favorearje soe. Se wiene lykwols de earsten om te erkennen hoe't har ûntwerpers stiif en ferâldere wiene foar de elegante ienfâld fan 'e laid-back Amerikaanske klean.

Wylst de Frânsen har beproefde en beproefde op maat makke en ôfsnien ûntwerpen útstalden, wiene de Amerikanen lieten klean sjen dy't mei it lichem streamden en bewege.

De Amerikanen namen de trofee nei hûs, en it evenemint helle it jild op om it paleis te reparearjen. Dizze klean dy't mei it lichem bewege, brochten it publyk oer en makken in fjoer yn 'e moadewrâld.

Ien fan 'e Amerikaanske ûntwerpers, Stephen Burrows, útfûn de slahem dy't hy ek toande by desjen litte. Slahem gie op in enoarme trend dy't hjoeddedei populêr bliuwt.

Fan 'e seisentritich modellen fan 'e Amerikaanske kant wiene tsien swart, wat yn 'e Frânske moadewrâld net te hearren wie. Yn feite, nei dizze show gongen Frânske ûntwerpers út op syk nei swarte modellen en muzen.

Untelbere trends en trends dy't yn 'e 1970's foarby wiene. Lykwols, in pear fan harren lieten harren mark op de skiednis. Wylst se har Frânske essinsje hâlde, kieze in protte froulju foar westerske trends tegearre mei Frânske.

Broek

Wylst Broek op froulju noch in dappere beweging wiene yn 'e jierren '60, omearme de jierren '70 se folslein op froulju. Se waarden in deistich haadstik yn 'e garderobe fan elke frou. Doe't froulju begûn te dragen broek út en oer geregeldwei, it beynfloede hoe't se like op manlju ek.

Bell Bottoms

Bell Bottom jeans binne de essinsjeel 70s look. Hoe breder de flair of, hoe mear fersierd, hoe better. Sawol manlju as froulju droegen bell-bottom jeans en broek de hiele tiid.

Flapperbroeken

In oare trend dy't troch sawol manlju as froulju sporte wie flapperbroeken. Losse en útrinnende broek dy't it lichem langer makke. Dizze seagen benammen geweldich út as froulju se droegen mei kostúms.

Polyester broek

Pastelkleurige polyester broek wie al de razende. Gewoanlik droegen mei ferlykbere kleurde jassen foar in faux suit-effekt. Polyester wie inbetelber alternatyf foar oare stoffen, sadat in protte arbeidersklasse froulju keazen om se te dragen.

Sjoch ek: De symbolyk fan Yoruba-dieren (Top 9 betsjuttings)

Jumpsuits en Catsuits

De jierren '70 begon it tiidrek fan jumpsuits foar sawol manlju as froulju. Dizze waarden op 'e romp oanbrocht, en de broek waaide stadich út. Wy seagen se op ikoanen lykas David Bowie, Cher, Elvis en Michael Jackson.

Jumpsuits waarden heul helder kleure doe't se de retailmerk sloegen, en dat is de reden wêrom't wy guon bespotlike op foto's sjogge. Hegere Pret-a-Porter-merken rjochte har mear op strepen en patroanen ynstee fan libbendige kleur. Jumpsuits binne sûnt de jierren '70 noait út styl gien.

Broekpakjes

In frou dy't in pak modelleart

Ofbyld fan Евгений Горман út Pexels

Froulju begûnen in protte mear casual en strukturearre kostúms te dragen . De trend begon yn 'e jierren '60, mar naam echt ôf yn 'e jierren '70. Elke frou hie op syn minst ien pantsuit.

De algemiene akseptaasje fan froulju yn pantsuits wie te tankjen oan it sukses fan feministyske bewegingen. In protte froulju wurken no en waarden mear en mear finansjeel ûnôfhinklik.

Frouljusbroekpakken rûnen fan losse, floeiende en romantyske stilen oant mear rigide op maat makke ûntwerpen.

Boerejurk of Edwardiaanske Revival

Lossittende jurken fersierd mei in protte kant mei bannen yn 'e taille wiene trendy. Faak de boerejurk neamd, om't it in boereblouse befette.

Dizze jurken wiene romantyskkwaliteiten lykas golvende mouwen of peter pan kragen. Foaral yn wyt of neutraal toanen, kinne jo ek fine guon mei eklektyske prints.

Gypsy Romance

De jierren '60 gie oer mini rokken, en se noch oerhearske troch de jierren '70. Njonken it bestie ek in trend fan romantyske plooide maxi-zigeunerrokken.

Jo droegen de sigeuner-ynspirearre rok mei in dichtersshirt of siden blouse en in bandana.

Guon froulju droegen grutte earrings en swiere kralenkettingen. Elkenien hie syn eigen kreative manier om de trend te tarieden.

Guon froulju droegen sels in tulband ynstee fan in bandana op har holle. It idee wie om romantysk en sêft te sjen mei floeiende klean mei in eksoatyske sigeuner-allure.

Art Deco Revival of Old Hollywood

In oare revival-trend, de art deco-beweging, begon yn 'e lette jierren '60 en waard stadichoan in mear glamoureuze Old-Hollywood-sintraal trend.

Froulju ferklaaid yn prachtige art-deco-ynspireare prints en silhouetten. Wide-râne hoeden, lúkse fluwelen jassen, en fet 1920 make-up kaam werom yn moade.

Jersey wrapjurk

Wylst wrapjurken populêr wiene yn 'e 1940's, wie de jersey wrapjurk in grutte hit yn' e jierren '70. Elkenien hie ien, en guon minsken droegen eksklusyf wrapjurken.

De supergemaklike jerseystof waard keazen as it perfekte materiaal foar in oanhingjende wrapjurk. Dizze jurk wie ien fan de Amerikaanske kant syn ûntwerpen featured yn deslach fan Versailles moadeshow.

Libje yn Denim

Wylst Frankryk net sa obsedearre wie mei denim as de rest fan 'e wrâld, groeide de populariteit fan jeans enoarm foar de jongere generaasje.

D'r wiene ek in pear denim op denimpakken te sjen op 'e strjitten fan Parys. It wie in toned-down útdrukking fan 'e fabulous denim rage fan' e jierren '70.

Guon jongere minsken begûnen ienfâldige t-shirts te dragen mei denim jeans en neamden it in dei. Jo soene hast tinke dat se yn 'e jierren '90 wiene, mar se wiene de tiid krekt foarút.

Punkmoade

Wylst Punkmoade, ynklusyf fetisjwearden, lear, grafyske ûntwerpen, distressed stof, en feiligensspjelden, yn Londen yn 'e rage wie, berikte it Parys pas yn 'e jierren '80. De punkkleuren en silhouet diene lykwols.

Oars as oare muzyksênes wêryn Frankryk te let wie op it feest, hie de punksêne in sterke oanwêzigens yn 'e Frânske kultuer. D'r wiene ferskate punkrockbands yn Parys yn 'e jierren '70.

Dizze bands en har fans droegen strakke shirts en jeans dy't dat London Punk moade silhouet en pallet tapassen sûnder de studs en fersieringen. In soarte fan pre-punk moade wie trendy yn Parys.

Disco

In discobal mei in blauwe eftergrûn

Ofbyld fan NEOSiAM fan Pexels

Elkenien woe jurken mei pailletten mei folsleine lingte drage en shimmery kleurige klean foar in waarme minút.

John Travolta begon de trendfan it breed-lapelled wite pak foar manlju. Dat wurdt hjoeddedei noch mei diskoteek ferbûn.

Sjoch ek: Top 24 âlde symboalen fan God en har betsjuttingen

Wylst de perioade fan disco-dûns koart wie, stiene har trends net te gau út. Parisian clubbers soe liene de moade nachts. Shimmery jurken dy't it ljocht fan 'e discobal ferovere binne noch yn styl.

Platfoarmschoenen

Wy koene jo net ferlitte sûnder jo te fertellen oer de fantastyske trend fan platfoarmskuon. Sawol manlju as froulju droegen dramatyske skuon mei dikke hakken en seagen ongelooflijk.

Guon skuon joegen manlju mear as fiif inch hichte. Platfoarmskuon kaam nei de trend fan keilhakken yn 'e iere jierren '70. Se wiene in part fan Punk Fashion dy't folle mear oan it publyk wenne.

Konklúzje

De kultuer fan in protte trends dy't njonken elkoar besteane en har eigen rjochten dominearje begon yn 'e jierren '70. In protte byldbepalende looks út 'e jierren '70 wurde hjoed noch opnij makke, en guon fan' e trends dy't dan makke binne bliuwe tiidleaze kasten.

Froulju fiele har gjin skamte om de klean fan har mem oan te dwaan mei in moderne twist. Wy kinne feilich sizze dat Frânske moade sa't wy it hjoed kenne, waard smeid yn dizze kleurige tiid.

Headerôfbylding mei hoflikens: Foto troch Nik Korba op Unsplash




David Meyer
David Meyer
Jeremy Cruz, in hertstochtlike histoarikus en oplieder, is de kreative geast efter it boeiende blog foar histoarjeleafhawwers, leararen en har studinten. Mei in djipwoartele leafde foar it ferline en in ûnbidige ynset foar it fersprieden fan histoaryske kennis, hat Jeremy himsels fêstige as in fertroude boarne fan ynformaasje en ynspiraasje.Jeremy syn reis yn 'e wrâld fan' e skiednis begon yn syn bernetiid, om't hy gretig elk skiednisboek fersloech dat hy syn hannen koe krije. Fassinearre troch de ferhalen fan âlde beskavingen, pivotale mominten yn 'e tiid, en de yndividuen dy't ús wrâld foarmje, wist hy fan iere leeftyd dat hy dizze passy mei oaren diele woe.Nei it foltôgjen fan syn formele oplieding yn 'e skiednis, begon Jeremy in learkarriêre dy't oer in desennium besloech. Syn ynset foar it befoarderjen fan in leafde foar skiednis ûnder syn learlingen wie unwavering, en hy socht kontinu ynnovative manieren om jonge geasten te belûken en te boeien. Hy erkende it potensjeel fan technology as in krêftich edukatyf ark, hy draaide syn oandacht nei it digitale ryk, en makke syn ynfloedrike skiednisblog.Jeremy's blog is in testamint fan syn tawijing om skiednis tagonklik en oansprekkend te meitsjen foar elkenien. Troch syn sprekkende skriuwen, sekuere ûndersyk en libbendige ferhalen blaast hy libben yn 'e barrens fan it ferline, wêrtroch't lêzers it fiele kinne dat se tsjûge binne fan' e skiednis ûntjaanharren eagen. Oft it no in komselden bekende anekdoate is, in yngeande analyze fan in wichtich histoarysk barren, of in ferkenning fan it libben fan ynfloedrike figueren, syn boeiende ferhalen hawwe in tawijd folgjende opsmiten.Beyond syn blog is Jeremy ek aktyf belutsen by ferskate ynspanningen foar histoarysk behâld, en wurket nau gear mei musea en lokale histoaryske maatskippijen om te soargjen dat de ferhalen fan ús ferline wurde beskerme foar takomstige generaasjes. Bekend om syn dynamyske sprekbeurzen en workshops foar kollega-ûnderwizers, stribbet hy konstant om oaren te ynspirearjen om djipper te ferdjipjen yn it rike tapijt fan 'e skiednis.Jeremy Cruz's blog tsjinnet as in testamint fan syn ûnbidige ynset om skiednis tagonklik, boeiend en relevant te meitsjen yn 'e rapste wrâld fan hjoed. Mei syn ûnbidige fermogen om lêzers te ferfieren nei it hert fan histoaryske mominten, bliuwt hy in leafde foar it ferline befoarderje ûnder histoarje-entûsjasters, learkrêften en har entûsjaste studinten.