Francuska moda 1960-ih

Šezdesete su bile eksplozivno razdoblje sa fanki do graničnih čudnih trendova svemirskog doba do potpuno novih androginih silueta.

Sintetičke tkanine i boje učinile su modu dostupnijom običnim ženama. Svako pravilo je s radošću prekršeno. Bio je to period dugo očekivanih promjena.

Mnogi ljudi bili su umorni od oblikovanja prema istom konvencionalnom kalupu.

Sadržaj

Oblik

Silueta 1960-ih mogu se podijeliti u tri kategorije, a sve su ih nosile tijekom šezdesetih različitih žena.

Hiper ženstveni i klasični

Hiper-ženstveni stil kasnih 50-ih koji uključuje suknje punog kruga, A -podstavljene haljine, a haljine u odijelu prelile su se na rane 1960-ih.

Najbolja verzija ovog stila viđena je na Jackie Kennedy, u odjeći Givenchy i Chanel, a i danas je nosi Kate Middleton.

Ovaj oblik ostaje izbor mnogih žena iako se trendovi mijenjaju tako da suknje postaju kraće, a haljine gube strukturu.

To je zato što žele zadržati imidž nalik dami iz 1950-ih zajedno s njegovim kulturnim konotacijama.

Iako je elegantan i moderan na svoj način, ne može zadržati svijeću pred valom inovacija koji je pogodila moda novog doba 60-ih.

Mlađe djevojke nosile su haljine s izrezom ili bluze na kopčanje s peter pan ovratnikom.

Bez oblika, ali Šareno

Do početka ranih 60-ih, haljine su se uzdigle iznad koljeno, a prva Diorova kolekcija koju je predvodio Yves Saint Laurent bila je manje strukturalno sklona od one njegovog prethodnika.

Sredinom šezdesetih upoznali smo se s pokretom mini suknji slobodnih haljina. Ovaj androgeni stil bio je opušten i udoban.

Gaminski tip tijela koji je pripadao Audrey Hepburn postajao je sve popularniji u odnosu na pješčani sat pune figure, poput onog koji je pripadao Marilyn Monroe.

Gamines je bio sitan i gotovo dječački s kratkom kosom.

Francuska je bila snažno inspirisana britanskim modnim pokretom Youthquake tokom ove decenije. Sintetičke tkanine i boje omogućile su masovnu proizvodnju zamršeno dizajniranih štampanih haljina od visokokvalitetnih tkanina za običnu ženu.

Kada biste šezdesetih izašli na ulice Pariza, vidjeli biste mnoštvo ravnih haljina bez rukava, jarkih boja ili crno-bijelih štampanih haljina sa izuzetno kratkim rubovima.

Načelnik ovog izgleda bila je britanska dizajnerica po imenu Mary Quant. Međutim, stil su na francuske piste uvezli dizajneri poput Andre Courregesa i Pierrea Cardina.

Muškarci su također mogli uživati ​​u ludim uzorcima na košuljama i odijelima na dugmad. Bili sunikad prije viđene šare i kombinacije uzoraka na pisti iu visokom i običnom društvu.

Muško i simbolično

Hlače i smokingi za žene. Međutim, malo žena je nosilo pantalone od 30-ih godina. Tokom 40-ih, mnoge tradicionalno muške poslove preuzele su žene kako bi održale ekonomiju.

Tokom tog vremena haljine nisu bile praktične, a mnoge su žene odlučile nositi pantalone iz udobnosti.

Hlače su oduvijek bile simbol finansijske nezavisnosti još od velike američke depresije. Bilo je to 60-ih godina kada su žene imale slobodu da rade po izboru i počele su odbacivati ​​tradicionalnu propagandu domaćica.

To se odrazilo na njihov odabir odjeće; žene su počele da nose pantalone više nego ikada ranije. Ova promjena bila je još prije nego što su pantalone prihvaćene kao istinski androgene.

Dakle, ovo se i dalje smatralo pobunom protiv tradicionalnih rodnih normi.

Drugi val feminizma koji je zahvatio 60-te bio je vrlo optički pokret. To je pokazalo da mnoge feministkinje odbacuju ono što je tradicionalno žensko kao nešto što ih je okovalo.

Korzeti su potpuno nestali, a grudnjaci su spaljeni na ulicama. Mnoge feministkinje drugog vala odlučile su nositi pantalone kako bi simbolizirale svoju jednakost s muškarcima – suptilniji simbol od zapaljenog grudnjaka.

Tačno ova politička faza napravila je ženski smoking Le Smoking od Yves Saint Laurentalansiran 1966. godine; bio je udarac.

Citirao je da je smoking nešto u čemu će se žena uvijek osjećati u stilu. Pošto moda blijedi, a stil je vječan.

On nije jednostavno udario muško odijelo na ženu, već ga je ukalupio uz njeno tijelo. Tutorstvo francuskog dizajnera pod Christianom Diorom omogućilo mu je da bude dobro upućen u važnost strukture u krojenju.

Legende poput Brigitte Bardot i Françoise Hardy redovno su nosile pantalone i odijela sa pantalonama.

Kosa

Francuska moda 1960-ih bila je nepotpuna bez frizure. Frizure u šezdesetim godinama bile su sve vezane za volumen. dok su Amerikanci znali da kažu: "Što je kosa viša, to je bliže Bogu."

Francuzi su poznavali moć umjerenosti. Hvala Bogu!

Gračni pahuljasti bob koji su nosile mnoge poznate ličnosti i glumice 1960-ih bio je umjeren način za kratku kosu.

Mnogi se nisu plašili da ošišaju svu kosu u piksi poput Odri Hepbern. Međutim, oni koji su odlučili da nose svoju dugu kosu nosili su je u luksuznim ušuricama i podignutim frizurama.

Mogli biste zamisliti kosu koja je inspirirana oblakom pečuraka atomske bombe. Koliko god čudno zvučalo, to je bio efekat ludila atomskog doba.

Međutim, kako svi trendovi imaju konkurenciju, pahuljasta isparljiva kosa takmičila se sa zalizanomgeometrijski bob. Oba stila su donekle opstala i danas, svaki sa svojim kultom.

Šminka

Šminka ranih šezdesetih bila je ista kao i pedesetih. Žene su se odlučile za puno rumenila i sjenila u boji.

Pastelne plave i roze boje s mačjim olovkom za oči su još uvijek bile u modi. Tamne usne su i dalje dominirale scenom, a lažne trepavice su bile neophodne za balansiranje tako jako obojenih očiju.

Sredinom šezdesetih, međutim, vidjeli smo dosta fokusa na nanošenje maskare na donje trepavice i lažno nanošenje na trepavice. učinite da oči izgledaju zaobljenije i dječje.

Dok je sjenilo u boji donekle ostalo, kombinirano je i sa zaobljenim grafičkim olovkom i blijedim golim usnama. Kombinacija pastelne senke i grafičke linije vratila se zbog šminke u popularnoj HBO emisiji "Euforija".

Jedan od glavnih likova, Maddy's makeup mood boards, uvelike su inspirisani uredničkim izgledom iz 1960-ih.

Međutim, koliko god ovaj trend bio popularan danas, moderne žene tada, posebno Parižanke, prešle su na oživljavanje art decoa iz 1920-ih do kasnih 1960-ih. Više su voljeli zamrljane smokey eye lookove.

Emisije poput Netflixovog “The Queen's Gambit” pokazuju kako je moda napredovala od početka 60-ih prema njihovom kraju.

Cipele

Imaju da li ste ikada čuli čuvenu pesmu Nancy Sinatre, „Ove čizmesu stvoreni za hodanje?” Tada biste znali da je pjevačica s pravom rekla da će vas ovih dana ove čizme prošetati.

S obzirom na to da su žene postajale sve nezavisnije, a rubovi se stalno smanjivali, obućari su iskoristili priliku da pokažu ženske noge.

Prvi put su se pojavile kožne čizme do koljena. Gležnjače su također bile dobrodošle u garderobi radnice.

Moda iz svemirskog doba

Slika ljubaznošću: Piqsels

Svemirsko doba je imalo ogroman uticaj na modnu industriju. Čitave kolekcije su objavljene kasnih šezdesetih na osnovu koncepta da se mogu nositi u svemiru ili inspirisane svemirskim putovanjima.

Jedinstvene haljine, zamršena pokrivala za glavu, kožne čizme do bedara, geometrijski kožni kaiševi i još mnogo toga uvedeni su na modnu scenu krajem decenije.

Film “2001: Odiseja u svemiru” ilustruje osjećaje i predviđanja ljudi u 60-im godinama o dvadeset prvom stoljeću.

Iako su neki od ovih dizajna bili jednostavno bizarni i nisu Dok su dugo trajali, otvorili su novu eru neograničene kreativnosti u visokoj modi.

Dizajneri nikada nisu bili slobodni kao sada. Sa poslovnog stanovišta u modnoj industriji, svaki publicitet je bio dobar publicitet.

Ovo je bio samo početak ludih kontroverznih vratolomija kako bi privukli pažnju svijeta u sve većojkompetitivni modni svijet.

Ova ludnica svemirskog doba nije bila isključivo za odjeću, ali svaka industrija se okušala u proizvodima koji odgovaraju futurističkoj estetici.

Postoji vrlo specifičan stil namještaja, tehnologije, kuhinjskog posuđa, pa čak i vozila iz svemirskog doba.

Kao što se ljudi odlučuju da se oblače u odjevne predmete iz šesnaestog i sedamnaestog stoljeća, postoji i modna subkultura svemirskog doba.

Zaključak

Promjena rodnih uloga, Dostupnost jeftinijih materijala, svježih novih dizajnera i konfekcijskih kolekcija doveli su do nove ere francuske mode 1960-ih.

Pravila su mnogi izbacili kroz prozor, dok su se neka držala starijih silueta.

Šezdesete su nesumnjivo bile jedna od najslavnijih decenija modne istorije, s mnogim trendovima koji su se religiozno pratili i danas.

Svijet je bio gladan promjena i modna industrija je pružila pomoć uz dodatnu pomoć. Razumjeli su zadatak, da tako kažem.

Iako je kršenje pravila značilo nekoliko promašaja i nezgoda, u povijesti mode je postignuto više nego ikada prije.

Slika u zaglavlju ljubaznošću: Slika Shervina Khoddamija iz Pexels