Frânske moade yn 'e jierren '60

Frânske moade yn 'e jierren '60
David Meyer

De 1960's wiene in eksplosive perioade mei funky oant grinzen frjemde romte-leeftydtrends oant gloednije androgyne silhouetten.

Syntetyske stoffen en kleurstoffen makken moade makliker beskikber foar de gewoane froulju. Elke regel waard bliid brutsen. It wie in perioade fan lang ferwachte feroaring.

In protte minsken wiene wurch fan it foarmjen nei deselde konvinsjonele skimmel.

Ynhâldsopjefte

    De foarm

    It silhouet fan 'e jierren '60 kinne wurde ferdield yn trije kategoryen, allegear droegen troch de jierren sechtich troch ferskate froulju.

    Hyper Feminine en Classic

    De hyper-froulike styl fan 'e lette jierren '50 mei folsleine sirkelrokken, A -lined jurken, en pak jurken spilled oer nei de iere jierren 1960.

    De bêste ferzje fan dizze styl waard sjoen op Jackie Kennedy, klaaid troch Givenchy en Chanel, en wurdt hjoed noch sported troch Kate Middleton.

    Dizze foarm bliuwt de kar fan in protte froulju, ek al feroarje de trends nei rokken dy't koarter wurde en jurken struktuer ferlieze.

    Dat komt om't se wolle fêsthâlde oan it dame-like byld fan 'e jierren 1950 tegearre mei syn kulturele konnotaasjes.

    Hoewol elegant en stylich op syn eigen manier, kin it gjin kears hâlde oan 'e weach fan ynnovaasje dy't rekke is troch de nije 60-ermoade.

    Jongere famkes droegen jurken mei boathals of blouses mei knopen mei peter pan kragen.

    Shapeless Mar Colourful

    Blauwe satyn straplesscocktailjurk fan Yves Saint Laurent foar Christian Dior, Parys, 1959

    Peloponnesian Folklore Foundation, CC BY-SA 4.0, fia Wikimedia Commons

    Tsjin it begjin fan 'e iere jierren '60 wiene jurken boppe opstien de knibbel, en de earste Dior-kolleksje ûnder lieding fan Yves Saint Laurent wie minder struktureel oanstriid as dy fan syn foargonger.

    Tsjin 'e midden fan 'e sechstiger jierren waarden wy yntrodusearre oan 'e miniskirtbeweging fan frije-foarmige skiftjurken. Dizze androgyne styl wie los en noflik.

    It gamine-lichaamstype dat ta Audrey Hepburn hearde, krige populariteit oer de folsleine sânglês, lykas dy fan Marilyn Monroe.

    Gamines wiene petite en hast jongesich mei koart hier.

    Frankryk waard yn dit desennium swier ynspirearre troch de Britske moadebeweging foar jeugdbeving. Syntetyske stoffen en kleurstoffen makken it mooglik om yngewikkeld ûntworpen printe jurken yn heechweardige stoffen massaal te produsearjen foar de gewoane frou.

    As jo ​​yn 'e sechstiger jierren de strjitten fan Parys rûnen, soene jo in mannichte fan sawol mouwleaze, felkleurige as swart-wyt printe rjochte jurken mei ekstreem koarte hemlines sjen.

    De mastermind efter dit uterlik wie in Britske ûntwerper mei de namme Mary Quant. De styl waard lykwols ymportearre nei Frânske runways troch ûntwerpers lykas Andre Courreges en Pierre Cardin.

    Mannen krigen ek te genietsjen fan gekke patroanen op knop-down-shirts en pakken. Der wienennea earder sjoen patroanen en kombinaasjes fan patroanen op 'e baan en yn sawol hege en mienskiplike maatskippij.

    Manlik en symboalysk

    Pants en smoking foar froulju. In pear froulju hiene lykwols sûnt de jierren '30 broeken droegen. Yn 'e jierren '40 waarden in protte tradisjoneel manlike banen oernommen troch froulju om de ekonomy draaiend te hâlden.

    Yn dizze tiid wiene jurken net praktysk, en in protte froulju keasen foar it dragen fan broeken út it gemak.

    Broken binne sûnt de grutte Amerikaanske depresje altyd it symboal fan finansjele ûnôfhinklikens west. It wie yn 'e jierren '60 doe't froulju de frijheid hienen om troch kar te wurkjen en begûnen tradisjonele húsfroupropaganda te fersmiten.

    Dit waard wjerspegele yn harren klean kar; froulju begûnen mear broeken te dragen dan ea earder. Dizze ferskowing wie noch foardat broeken waarden akseptearre as echt androgyne.

    Dat waard dus noch altyd sjoen as in opstân tsjin tradisjonele gendernoarmen.

    De twadde weach fan feminisme dy't troch de jierren '60 swaaide wie in tige optyske beweging. It liet sjen dat in protte feministen wat tradysjoneel froulik wie, wegere as iets dat har bûgde.

    Korsetten ferdwûnen folslein, en beha's waarden op 'e strjitten ferbaarnd. In protte feministen fan 'e twadde weach keas foar broek te dragen om har gelikensens mei manlju te symbolisearjen - in subtiler symboal dan in baarnende beha.

    Dit krekte politike poadium makke Yves Saint Laurent's Le Smoking Women's Tuxedolansearre yn 1966; de klap wie it.

    Hy waard oanhelle en sei dat in smoking iets is wêryn in frou altyd yn styl sil fiele. Sûnt fashion fade en styl is ivich.

    Hy sloech net gewoan it pak fan in man op in frou, mar makke it oan har lichem. De begelieding fan 'e Frânske ûntwerper ûnder Christian Dior liet him goed fertroud yn it belang fan struktuer yn maatwurk.

    Legenden lykas Brigitte Bardot en Françoise Hardy droegen geregeld broeken en pantsuits.

    The Hair

    In frou mei blond hier mei in bob-kapsel

    Ofbyld fan Shervin Khoddami fan Pexels

    Frânsk moade yn 'e jierren '60 wie net kompleet sûnder it kapsel. Kappers yn 'e sechstiger jierren gongen allegear oer it volume. wylst Amerikanen bekend wiene om te sizzen: "Hoe heger it hier, hoe tichter by God."

    De Frânsen wisten de krêft fan moderaasje. God tankje!

    De grinsende fluffige bob dy't troch in protte ferneamden en aktrises yn 'e 1960's sporte wie in matige manier om koart hier te hawwen.

    In protte wiene net bang om al har hier ôf te snijen yn in pixie lykas Audrey Hepburn. Dejingen dy't lykwols keas om har hier lang te dragen Were it yn lúkse blowouts en updos.

    Jo koenen foto hier nimme ynspiraasje fan de atoombom syn paddestoel wolk. Hoe frjemd it ek klinkt, it wie it effekt fan 'e rage fan' e atoomtiidrek.

    Lykwols, lykas alle trends konkurrinten hawwe, konkurrearje it fluffige ferdampte hier mei it slykgeometryske bob. Beide stilen oerlibje hjoed yn guon mjitte, elk mei in eigen kultus folge.

    The Makeup

    Woman Applying Mascara

    Ofbylding fan Karolina Grabowska út Pexels

    Sjoch ek: Alde Egyptyske Technology: Advances & amp; Útfinings

    Make-up wie yn de iere sechstiger jierren itselde as yn de jierren fyftich. Froulju keazen foar in protte blush en kleurde eachskaad.

    Pastelblues en rôze mei katten-eyeliner wie noch altyd de razende. Donkere lippen dominearren noch altyd it toaniel en falske wimpers wiene in must om sokke swier kleurde eagen te balansearjen.

    Yn 'e midden fan 'e sechstiger jierren seagen wy lykwols in protte fokus op it oanbringen fan mascara op 'e ûnderste wimpers en falsjes om meitsje de eagen rûner en berneliker.

    Wylst kleurde oogschaduw yn guon mjitte bleau, waard it ek kombinearre mei rûne grafyske liner en bleke bleke lippen. De kombinaasje fan pastelskaad en grafyske liner is weromkaam fanwegen de make-up yn 'e populêre HBO-show "Euphoria".

    Ien fan 'e haadpersoanen, Maddy's make-up-moodboards, binne swier ynspireare troch de redaksje fan 'e jierren '60.

    Sjoch ek: Wisten de Romeinen oer Sina?

    Hoewols, sa populêr as dizze trend hjoed is, trendy froulju doe, foaral Parysjers, ferhuze nei de 1920's art deco-revival troch de lette 1960's. Se leaver smoarge smokey each looks.

    Toanen lykas Netflix's "The Queen's Gambit" litte sjen hoe't moade foarútgong fan it begjin fan 'e jierren '60 nei har ein.

    The Shoes

    Have jo hawwe ea it ferneamde ferske fan Nancy Sinatra heard, "Dizze laarzenbinne makke om te kuierjen?" Dan soene jo witte dat de sjonger gelyk hie om te sizzen dat ien fan dizze dagen dizze laarzen oer jo hinne rinne.

    Mei froulju dy't selsstanniger wurde en hemlines kontinu krimp, namen skuonmakkers de kâns om de skonken fan froulju te sjen.

    Kniellange oanpaste learen laarzen makken har earste ferskining. Enkellaarsjes wiene ek wolkom yn 'e garderobe fan 'e wurkjende frou.

    Space Age fashion

    In raket lansearring.

    Ofbyld Courtesy: Piqsels

    De romtetiid hat in enoarm effekt hân op 'e moade-yndustry. Hiele kolleksjes waarden útbrocht yn de lette jierren sechtich basearre op it konsept dat se meie wurde droegen yn de romte of ynspirearre troch romte reizen.

    Jurken mei unyk foarm, yngewikkelde hoofddeksels, learen laarzen mei hege dijen, geometryske learen riemen, en mear waarden yn 'e ein fan' e desennia yntrodusearre oan 'e moade.

    De film "2001: A Space Odyssey" yllustrearret de gefoelens en foarsizzingen dy't minsken yn 'e jierren '60 hiene oer de ienentweintichste ieu.

    Alhoewol't guon fan dizze ûntwerpen gewoan bisarre wiene en' t duorje lang, se iepene in nij tiidrek fan uncapped kreativiteit yn hege moade.

    Ontwerpers wiene nea sa frij as no. Ut in saaklik eachpunt yn 'e moade yndustry wie elke publisiteit goede publisiteit.

    Dit wie gewoan it begjin fan gekke kontroversjele stunts om de oandacht fan 'e wrâld te krijen yn in hieltyd mearkompetitive moadewrâld.

    Dizze raazje fan 'e romtetiid wie net eksklusyf foar klean, mar elke yndustry besocht har hân oan produkten dy't passe in futuristyske estetyk.

    D'r is in heul spesifike romte-leeftydstyl fan meubels, technology, keukengerei, en sels auto's.

    Sa't minsken der foar kieze om te klaaien yn klean út de sechtjinde en santjinde-ieuske perioade, is der ek in moadesubkultuer fan 'e romtetiid.

    Konklúzje

    Feroarjende geslachtsrollen, de beskikberens fan goedkeapere materialen, frisse nije ûntwerpers, en ready-to-wear kolleksjes late ta in nij tiidrek fan Frânske moade yn de jierren 1960.

    Regels waarden troch in protte út it finster smiten, wylst guon fêsthâlde oan âldere silhouetten.

    De jierren '60 wiene sûnder mis ien fan 'e meast byldbepalende desennia fan moadeskiednis, mei in protte trends dy't hjoeddedei noch religieus folgen.

    De wrâld wie honger foar feroaring en de moade-yndustry levere mei ekstra help. Se begrepen de opdracht om sa te sizzen.

    Wylst it brekken fan de regels in pear mislearrings en flakken betsjutte, waard der yn de moadeskiednis yn hiel koarte tiid mear berikt as ea earder.

    Headerôfbylding mei hoflikens: Ofbylding troch Shervin Khoddami fan Pexels




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, in hertstochtlike histoarikus en oplieder, is de kreative geast efter it boeiende blog foar histoarjeleafhawwers, leararen en har studinten. Mei in djipwoartele leafde foar it ferline en in ûnbidige ynset foar it fersprieden fan histoaryske kennis, hat Jeremy himsels fêstige as in fertroude boarne fan ynformaasje en ynspiraasje.Jeremy syn reis yn 'e wrâld fan' e skiednis begon yn syn bernetiid, om't hy gretig elk skiednisboek fersloech dat hy syn hannen koe krije. Fassinearre troch de ferhalen fan âlde beskavingen, pivotale mominten yn 'e tiid, en de yndividuen dy't ús wrâld foarmje, wist hy fan iere leeftyd dat hy dizze passy mei oaren diele woe.Nei it foltôgjen fan syn formele oplieding yn 'e skiednis, begon Jeremy in learkarriêre dy't oer in desennium besloech. Syn ynset foar it befoarderjen fan in leafde foar skiednis ûnder syn learlingen wie unwavering, en hy socht kontinu ynnovative manieren om jonge geasten te belûken en te boeien. Hy erkende it potensjeel fan technology as in krêftich edukatyf ark, hy draaide syn oandacht nei it digitale ryk, en makke syn ynfloedrike skiednisblog.Jeremy's blog is in testamint fan syn tawijing om skiednis tagonklik en oansprekkend te meitsjen foar elkenien. Troch syn sprekkende skriuwen, sekuere ûndersyk en libbendige ferhalen blaast hy libben yn 'e barrens fan it ferline, wêrtroch't lêzers it fiele kinne dat se tsjûge binne fan' e skiednis ûntjaanharren eagen. Oft it no in komselden bekende anekdoate is, in yngeande analyze fan in wichtich histoarysk barren, of in ferkenning fan it libben fan ynfloedrike figueren, syn boeiende ferhalen hawwe in tawijd folgjende opsmiten.Beyond syn blog is Jeremy ek aktyf belutsen by ferskate ynspanningen foar histoarysk behâld, en wurket nau gear mei musea en lokale histoaryske maatskippijen om te soargjen dat de ferhalen fan ús ferline wurde beskerme foar takomstige generaasjes. Bekend om syn dynamyske sprekbeurzen en workshops foar kollega-ûnderwizers, stribbet hy konstant om oaren te ynspirearjen om djipper te ferdjipjen yn it rike tapijt fan 'e skiednis.Jeremy Cruz's blog tsjinnet as in testamint fan syn ûnbidige ynset om skiednis tagonklik, boeiend en relevant te meitsjen yn 'e rapste wrâld fan hjoed. Mei syn ûnbidige fermogen om lêzers te ferfieren nei it hert fan histoaryske mominten, bliuwt hy in leafde foar it ferline befoarderje ûnder histoarje-entûsjasters, learkrêften en har entûsjaste studinten.