1960 के दशक में फ़्रेंच फ़ैशन

1960 के दशक में फ़्रेंच फ़ैशन
David Meyer

1960 का दशक एक विस्फोटक अवधि थी जिसमें फंकी से लेकर सीमावर्ती अजीब अंतरिक्ष-युग के रुझान और बिल्कुल नए उभयलिंगी सिल्हूट शामिल थे।

सिंथेटिक कपड़ों और रंगों ने फैशन को आम महिलाओं के लिए अधिक आसानी से उपलब्ध कराया। हर नियम खुशी-खुशी तोड़ा गया। यह लंबे समय से प्रतीक्षित परिवर्तन का दौर था।

बहुत से लोग एक ही पारंपरिक सांचे में ढाले जाने से थक गए थे।

सामग्री तालिका

    आकार

    छाया 1960 के दशक को तीन श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है, सभी साठ के दशक में अलग-अलग महिलाओं द्वारा पहने गए।

    हाइपर फेमिनिन और क्लासिक

    50 के दशक के उत्तरार्ध की हाइपर-फेमिनिन शैली जिसमें फुल सर्कल स्कर्ट शामिल हैं, ए -लाइन वाले कपड़े और सूट के कपड़े 1960 के दशक की शुरुआत में फैल गए।

    इस शैली का सबसे अच्छा संस्करण जैकी कैनेडी पर देखा गया था, जो गिवेंची और चैनल द्वारा तैयार किया गया था, और आज भी केट मिडलटन द्वारा पहना जाता है।

    यह आकार कई महिलाओं की पसंद बना हुआ है, भले ही स्कर्ट छोटी होने और पोशाकों की बनावट कम होने का चलन बदल गया है।

    ऐसा इसलिए है क्योंकि वे 1950 के दशक की महिला जैसी छवि को उसके सांस्कृतिक अर्थों के साथ बनाए रखना चाहते हैं।

    हालाँकि अपने तरीके से सुरुचिपूर्ण और स्टाइलिश, यह 60 के दशक के नए फैशन की नवीनता की लहर के सामने एक मोमबत्ती नहीं रख सकता।

    युवा लड़कियां बोट नेक ड्रेस या बटन-डाउन ब्लाउज पहनती थीं पीटर पैन कॉलर के साथ।

    आकारहीन लेकिन रंगीन

    नीला साटन स्ट्रैपलेसक्रिश्चियन डायर, पेरिस, 1959 के लिए यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा कॉकटेल पोशाक

    पेलोपोनेसियन लोकगीत फाउंडेशन, सीसी बाय-एसए 4.0, विकिमीडिया कॉमन्स के माध्यम से

    60 के दशक की शुरुआत तक, पोशाकें ऊपर उठ गई थीं घुटने, और यवेस सेंट लॉरेंट के नेतृत्व में पहला डायर संग्रह उनके पूर्ववर्ती की तुलना में कम संरचनात्मक रूप से झुका हुआ था।

    साठ के दशक के मध्य तक, हमें फ्री-शेप शिफ्ट ड्रेस के मिनीस्कर्ट आंदोलन से परिचित कराया गया। यह उभयलिंगी शैली ढीली और आरामदायक थी।

    ऑड्रे हेपबर्न का गेमाइन बॉडी टाइप फुल-फिगर ऑवरग्लास की तुलना में लोकप्रियता हासिल कर रहा था, जैसे कि मर्लिन मुनरो का।

    गैमाइन छोटे कद के थे और छोटे बालों के साथ लगभग बचकाने थे।

    फ्रांस इस दशक के दौरान ब्रिटिश यूथक्वेक फैशन आंदोलन से काफी प्रेरित था। सिंथेटिक कपड़ों और रंगों ने आम महिलाओं के लिए उच्च गुणवत्ता वाले कपड़ों में जटिल रूप से डिजाइन किए गए मुद्रित कपड़े का बड़े पैमाने पर उत्पादन करना संभव बना दिया।

    यदि आप साठ के दशक के दौरान पेरिस की सड़कों पर निकलें, तो आपको स्लीवलेस, चमकीले रंग या बेहद छोटी हेमलाइन के साथ काले और सफेद मुद्रित सीधे कपड़े की एक भीड़ दिखाई देगी।

    इस लुक के पीछे का मास्टरमाइंड मैरी क्वांट नाम का एक ब्रिटिश डिजाइनर था। हालाँकि, इस शैली को आंद्रे कौरगेस और पियरे कार्डिन जैसे डिजाइनरों द्वारा फ्रांसीसी रनवे पर आयात किया गया था।

    पुरुषों को भी बटन डाउन शर्ट और सूट पर पागल पैटर्न का आनंद लेने का मौका मिला। वहां थेरनवे पर और उच्च तथा सामान्य समाज दोनों में पैटर्न और पैटर्न का संयोजन पहले कभी नहीं देखा गया।

    मर्दाना और प्रतीकात्मक

    महिलाओं के लिए पैंट और टक्सीडो। हालाँकि, 30 के दशक से बहुत कम महिलाएँ पतलून पहन रही थीं। 40 के दशक के दौरान, अर्थव्यवस्था को चालू रखने के लिए कई पारंपरिक रूप से मर्दाना नौकरियों पर महिलाओं ने कब्ज़ा कर लिया।

    इस समय के दौरान, कपड़े व्यावहारिक नहीं थे, और कई महिलाओं ने सुविधा से बाहर पैंट पहनने का विकल्प चुना।

    यह सभी देखें: खुशी के 24 महत्वपूर्ण प्रतीक अर्थ सहित आनंद

    महान अमेरिकी मंदी के बाद से पैंट हमेशा वित्तीय स्वतंत्रता का प्रतीक रहा है। यह 60 के दशक की बात है जब महिलाओं को अपनी पसंद से काम करने की आजादी थी और उन्होंने पारंपरिक गृहिणी प्रचार को अस्वीकार करना शुरू कर दिया था।

    यह उनके कपड़ों की पसंद में परिलक्षित होता था; महिलाओं ने पहले से कहीं अधिक पैंट पहनना शुरू कर दिया। यह बदलाव तब भी था जब पैंट को वास्तव में उभयलिंगी के रूप में स्वीकार किया गया था।

    तो इसे अभी भी पारंपरिक लिंग मानदंडों के खिलाफ विद्रोह के रूप में देखा गया था।

    नारीवाद की दूसरी लहर जो 60 के दशक में चली, एक बहुत ही ऑप्टिकल आंदोलन थी। इसने दिखाया कि कई नारीवादियों ने परंपरागत रूप से स्त्रीत्व को ऐसी चीज़ के रूप में त्याग दिया जो उन्हें जंजीरों में जकड़ती थी।

    कॉर्सेट पूरी तरह से गायब हो गए, और ब्रा सड़कों पर जला दी गईं। दूसरी लहर की कई नारीवादियों ने पुरुषों के साथ अपनी समानता के प्रतीक के रूप में पैंट पहनना चुना - जलती हुई ब्रा की तुलना में एक सूक्ष्म प्रतीक।

    इसी सटीक राजनीतिक मंच ने यवेस सेंट लॉरेंट की ले स्मोकिंग महिला टक्सीडो बनाई1966 में लॉन्च किया गया; यह जबरदस्त हिट था।

    उन्हें यह कहते हुए उद्धृत किया गया था कि टक्सीडो एक ऐसी चीज़ है जिसमें एक महिला हमेशा स्टाइल में महसूस करेगी। चूंकि फैशन फीका पड़ जाता है और स्टाइल शाश्वत हो जाता है।

    उन्होंने केवल एक महिला पर एक पुरुष का सूट नहीं थोपा बल्कि उसे उसके शरीर के अनुरूप ढाला। क्रिश्चियन डायर के तहत फ्रांसीसी डिजाइनर के संरक्षण ने उन्हें सिलाई में संरचना के महत्व से अच्छी तरह वाकिफ कराया।

    यह सभी देखें: कौन से कपड़ों की उत्पत्ति फ़्रांस में हुई?

    ब्रिगिट बार्डोट और फ्रांकोइस हार्डी जैसे दिग्गज नियमित रूप से पैंट और पैंटसूट पहनते थे।

    बाल

    बॉब हेयरकट के साथ सुनहरे बालों वाली एक महिला

    छवि द्वारा Pexels से शेरविन खोददामी

    1960 के दशक का फ्रेंच फैशन हेयरस्टाइल के बिना अधूरा था। साठ के दशक में हेयर स्टाइल पूरी तरह से विशाल थे। जबकि अमेरिकी यह कहने के लिए जाने जाते थे, "जितने ऊंचे बाल, भगवान के उतने ही करीब।"

    फ्रांसीसी संयम की शक्ति को जानते थे। भगवान का शुक्र है!

    1960 के दशक में कई मशहूर हस्तियों और अभिनेत्रियों द्वारा पहना जाने वाला बॉर्डरलाइन फ़्लफ़ी बॉब छोटे बाल रखने का एक सामान्य तरीका था।

    कई लोग ऑड्रे हेपबर्न की तरह पिक्सी में अपने सारे बाल काटने से नहीं डरते थे। हालाँकि, जिन लोगों ने अपने बाल लंबे रखना पसंद किया, उन्होंने इसे शानदार ब्लोआउट्स और अपडोज़ में पहना।

    आप परमाणु बम के मशरूम बादल से प्रेरणा लेते हुए बालों की कल्पना कर सकते हैं। यह जितना अजीब लगता है, यह परमाणु युग की सनक का प्रभाव था।

    हालाँकि, चूंकि सभी रुझानों में प्रतिस्पर्धी होते हैं, रोएंदार, अस्थिर बाल चिकने बालों से प्रतिस्पर्धा करते थे।ज्यामितीय बॉब. दोनों शैलियाँ आज कुछ हद तक जीवित हैं, प्रत्येक का अपना पंथ है।

    मेकअप

    मस्कारा लगाती महिला

    पेक्सल्स से करोलिना ग्राबोस्का द्वारा छवि

    साठ के दशक की शुरुआत में मेकअप पचास के दशक जैसा ही था। महिलाओं ने खूब ब्लश और रंगीन आईशैडो का चुनाव किया।

    कैट आईलाइनर के साथ पेस्टल ब्लूज़ और पिंक अभी भी बहुत लोकप्रिय थे। काले होंठ अभी भी दृश्य पर हावी थे और ऐसी भारी रंगीन आंखों को संतुलित करने के लिए झूठी पलकें बहुत जरूरी थीं।

    हालांकि, साठ के दशक के मध्य के दौरान, हमने निचली पलकों पर काजल लगाने और झूठी पलकों पर काजल लगाने पर बहुत अधिक ध्यान दिया। आँखों को गोल और अधिक बच्चों जैसा दिखाएँ।

    हालांकि रंगीन आईशैडो कुछ हद तक बना रहा, इसे गोल ग्राफिक लाइनर और हल्के नग्न होंठों के साथ भी जोड़ा गया था। लोकप्रिय एचबीओ शो "यूफोरिया" में मेकअप के कारण पेस्टल शैडो और ग्राफिक लाइनर का संयोजन वापस आ गया है।

    मुख्य पात्रों में से एक, मैडी के मेकअप मूड बोर्ड, 1960 के दशक के संपादकीय लुक से काफी प्रेरित हैं।

    हालाँकि, यह प्रवृत्ति आज जितनी लोकप्रिय है, उस समय की ट्रेंडी महिलाएँ, विशेष रूप से पेरिसवासी, 1960 के दशक के अंत तक 1920 के दशक के आर्ट डेको पुनरुद्धार की ओर बढ़ गईं। वे स्मज्ड स्मोकी आई लुक पसंद करते थे।

    नेटफ्लिक्स के "द क्वीन्स गैम्बिट" जैसे शो दिखाते हैं कि 60 के दशक की शुरुआत से लेकर अंत तक फैशन कैसे आगे बढ़ा।

    द शूज़

    हैव आपने कभी नैन्सी सिनात्रा का प्रसिद्ध गीत, "ये जूते" सुना हैचलने के लिए बने हैं?” तब आपको पता चल जाएगा कि गायक का यह कहना सही था कि एक दिन ये जूते आपके ऊपर चलेंगे।

    महिलाओं के अधिक स्वतंत्र होने और हेमलाइन के लगातार सिकुड़ने के साथ, जूते बनाने वालों ने महिलाओं के पैरों को दिखाने का अवसर लिया।

    घुटने की लंबाई वाले फिट चमड़े के जूते पहली बार सामने आए। कामकाजी महिलाओं की अलमारी में एंकल बूट्स का भी स्वागत है।

    स्पेस एज फैशन

    एक रॉकेट लॉन्चिंग।

    छवि सौजन्य: पिक्सल्स

    अंतरिक्ष युग का फैशन उद्योग पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा है। संपूर्ण संग्रह साठ के दशक के अंत में इस अवधारणा के आधार पर जारी किए गए थे कि उन्हें अंतरिक्ष में पहना जा सकता है या अंतरिक्ष यात्रा से प्रेरित किया जा सकता है।

    अनूठे आकार के कपड़े, जटिल हेडगियर, जांघ-ऊंचे चमड़े के जूते, ज्यामितीय चमड़े की बेल्ट और बहुत कुछ दशक के अंत के दौरान फैशन परिदृश्य में पेश किए गए थे।

    फिल्म "2001: ए स्पेस ओडिसी" 60 के दशक में लोगों की इक्कीसवीं सदी के बारे में भावनाओं और भविष्यवाणियों को दर्शाती है।

    हालांकि इनमें से कुछ डिज़ाइन बिल्कुल विचित्र थे और नहीं थे। लंबे समय तक टिकने के बाद, उन्होंने उच्च फैशन में अपरिपक्व रचनात्मकता का एक नया युग खोला।

    डिजाइनर कभी भी इतने स्वतंत्र नहीं थे जितने अब हैं। फैशन उद्योग में व्यावसायिक दृष्टिकोण से, कोई भी प्रचार अच्छा प्रचार था।

    यह तेजी से दुनिया का ध्यान आकर्षित करने के लिए पागलपन भरे विवादास्पद स्टंट की शुरुआत थीप्रतिस्पर्धी फैशन की दुनिया।

    अंतरिक्ष युग का यह क्रेज केवल कपड़ों तक ही सीमित नहीं था, बल्कि प्रत्येक उद्योग ने भविष्य के सौंदर्य के अनुकूल उत्पादों पर अपना हाथ आजमाया।

    फर्नीचर, प्रौद्योगिकी, बरतन और यहां तक ​​कि वाहनों की एक अत्यधिक विशिष्ट अंतरिक्ष-युग शैली है।

    जिस तरह लोग सोलहवीं और सत्रहवीं सदी के परिधान पहनना पसंद करते हैं, उसी तरह एक अंतरिक्ष-युग फैशन उपसंस्कृति भी है।

    निष्कर्ष

    लिंग भूमिकाओं को बदलना, सस्ती सामग्री की उपलब्धता, ताज़ा नए डिज़ाइनर और पहनने के लिए तैयार संग्रह के कारण 1960 के दशक में फ्रांसीसी फैशन का एक नया युग शुरू हुआ।

    कई लोगों ने नियमों को ताक पर रख दिया, जबकि कुछ पुराने सिल्हूट से चिपके रहे।

    60 का दशक निस्संदेह फैशन इतिहास के सबसे प्रतिष्ठित दशकों में से एक था, जिसमें कई रुझानों का आज भी धार्मिक रूप से पालन किया जाता है।

    दुनिया बदलाव की भूखी थी और फैशन उद्योग ने अतिरिक्त मदद दी। ऐसा कहा जा सकता है कि वे असाइनमेंट को समझ गए थे।

    हालांकि नियमों को तोड़ने का मतलब कुछ असफलताएं और झटके थे, लेकिन फैशन इतिहास में बहुत ही कम समय में पहले से कहीं अधिक हासिल किया गया था।

    हेडर छवि सौजन्य: Pexels से शेरविन खोददामी द्वारा छवि




    David Meyer
    David Meyer
    जेरेमी क्रूज़, एक भावुक इतिहासकार और शिक्षक, इतिहास प्रेमियों, शिक्षकों और उनके छात्रों के लिए आकर्षक ब्लॉग के पीछे रचनात्मक दिमाग हैं। अतीत के प्रति गहरे प्रेम और ऐतिहासिक ज्ञान फैलाने की अटूट प्रतिबद्धता के साथ, जेरेमी ने खुद को जानकारी और प्रेरणा के एक विश्वसनीय स्रोत के रूप में स्थापित किया है।इतिहास की दुनिया में जेरेमी की यात्रा उनके बचपन के दौरान शुरू हुई, क्योंकि उनके हाथ जो भी इतिहास की किताब लगी, उन्होंने उसे बड़े चाव से पढ़ा। प्राचीन सभ्यताओं की कहानियों, समय के महत्वपूर्ण क्षणों और हमारी दुनिया को आकार देने वाले व्यक्तियों से प्रभावित होकर, वह कम उम्र से ही जानते थे कि वह इस जुनून को दूसरों के साथ साझा करना चाहते हैं।इतिहास में अपनी औपचारिक शिक्षा पूरी करने के बाद, जेरेमी ने एक शिक्षण करियर शुरू किया जो एक दशक से अधिक समय तक चला। अपने छात्रों के बीच इतिहास के प्रति प्रेम को बढ़ावा देने की उनकी प्रतिबद्धता अटूट थी, और वह लगातार युवा दिमागों को शामिल करने और आकर्षित करने के लिए नए तरीके खोजते रहे। एक शक्तिशाली शैक्षिक उपकरण के रूप में प्रौद्योगिकी की क्षमता को पहचानते हुए, उन्होंने अपना प्रभावशाली इतिहास ब्लॉग बनाते हुए अपना ध्यान डिजिटल क्षेत्र की ओर लगाया।जेरेमी का ब्लॉग इतिहास को सभी के लिए सुलभ और आकर्षक बनाने के प्रति उनके समर्पण का प्रमाण है। अपने वाक्पटु लेखन, सूक्ष्म शोध और जीवंत कहानी कहने के माध्यम से, वह अतीत की घटनाओं में जान फूंक देते हैं, जिससे पाठकों को ऐसा महसूस होता है जैसे वे इतिहास को पहले से घटित होते देख रहे हैं।उनकी आँखों के। चाहे वह शायद ही ज्ञात कोई किस्सा हो, किसी महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटना का गहन विश्लेषण हो, या प्रभावशाली हस्तियों के जीवन की खोज हो, उनकी मनोरम कहानियों ने एक समर्पित अनुयायी तैयार किया है।अपने ब्लॉग के अलावा, जेरेमी विभिन्न ऐतिहासिक संरक्षण प्रयासों में भी सक्रिय रूप से शामिल है, यह सुनिश्चित करने के लिए संग्रहालयों और स्थानीय ऐतिहासिक समाजों के साथ मिलकर काम कर रहा है कि हमारे अतीत की कहानियाँ भविष्य की पीढ़ियों के लिए सुरक्षित रहें। अपने गतिशील भाषण कार्यक्रमों और साथी शिक्षकों के लिए कार्यशालाओं के लिए जाने जाने वाले, वह लगातार दूसरों को इतिहास की समृद्ध टेपेस्ट्री में गहराई से उतरने के लिए प्रेरित करने का प्रयास करते हैं।जेरेमी क्रूज़ का ब्लॉग आज की तेज़ गति वाली दुनिया में इतिहास को सुलभ, आकर्षक और प्रासंगिक बनाने की उनकी अटूट प्रतिबद्धता के प्रमाण के रूप में कार्य करता है। पाठकों को ऐतिहासिक क्षणों के हृदय तक ले जाने की अपनी अद्भुत क्षमता के साथ, वह इतिहास के प्रति उत्साही, शिक्षकों और उनके उत्सुक छात्रों के बीच अतीत के प्रति प्रेम को बढ़ावा देना जारी रखते हैं।