අන්තර්ගත වගුව
1960 දශකය යනු නව ඇන්ඩ්‍රොජිනස් සිල්වට් දක්වා විනෝදජනක සිට මායිම් රේඛීය අමුතු අභ්‍යවකාශ යුගයේ ප්‍රවණතා සහිත පුපුරන සුලු කාල පරිච්ඡේදයකි.
සින්තටික් රෙදි සහ ඩයි වර්ග සාමාන්‍ය කාන්තාවන්ට විලාසිතා වඩාත් පහසුවෙන් ලබා ගත හැකි විය. සෑම රීතියක්ම සතුටින් කැඩී ගියේය. එය දිගු කලක් බලා සිටි වෙනසක් සිදු වූ කාල පරිච්ඡේදයකි.
බොහෝ අය එකම සාම්ප්‍රදායික අච්චුවකට හැඩ ගැන්වීමෙන් වෙහෙසට පත් විය.
පටුන 1960 ගණන්වල කාණ්ඩ තුනකට බෙදිය හැකි අතර, ඒවා සියල්ලම හැටේ දශකය පුරා විවිධ කාන්තාවන් විසින් පැළඳ සිටියහ.
Hyper Feminine සහ Classic
50 දශකයේ අගභාගයේ ඇති අධි-ස්ත්‍රී විලාසිතාව සම්පූර්ණ කව සාය, A 1960 ගණන්වල මුල් භාගය දක්වා ඉරි ඇඳ ඇති ඇඳුම් සහ ඇඳුම් පැළඳුම් පැතිර ගියේය.
මෙම විලාසිතාවේ හොඳම අනුවාදය ජිවෙන්චි සහ චැනල් විසින් ඇඳ පැළඳ සිටි ජැකී කෙනඩි මත දක්නට ලැබුණු අතර අදටත් එය කේට් මිඩ්ල්ටන් විසින් ක්‍රීඩා කරයි.
සාය කෙටි වීම සහ ඇඳුම්වල ව්‍යුහය නැතිවීම දක්වා ප්‍රවණතා වෙනස් වුවද මෙම හැඩය බොහෝ කාන්තාවන්ගේ තේරීම ලෙස පවතී.
ඒ ඔවුන් 1950 ගණන්වල කාන්තා ස්වරූපයේ ප්‍රතිරූපය එහි සංස්කෘතික අර්ථයන් සමඟ රඳවා ගැනීමට කැමති බැවිනි.
එකම ආකාරයෙන් අලංකාර සහ හැඩකාර වුවත්, එයට නව යුගයේ 60 දශකයේ විලාසිතාවලින් පහර දුන් නවෝත්පාදන රැල්ලට ඉටිපන්දමක් තබා ගත නොහැක.
තරුණ ගැහැණු ළමයින් බෝට්ටු බෙල්ලේ ඇඳුම් හෝ බොත්තම් සහිත බ්ලවුස් පැළඳ සිටියහ. පීටර් පෑන් කරපටි සහිතවක්‍රිස්ටියන් ඩයර්, පැරිස් සඳහා Yves Saint Laurent විසින් කොක්ටේල් ඇඳුම, 1959
Peloponnesian Folklore Foundation, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons හරහා
60 දශකයේ මුල් භාගය වන විට, ඇඳුම් ඉහළට නැඟී තිබුණි දණහිස, සහ Yves Saint Laurent විසින් මෙහෙයවන ලද පළමු Dior එකතුව ඔහුගේ පූර්වගාමියාට වඩා ව්‍යුහාත්මකව නැඹුරු විය.
හැට ගණන්වල මැද භාගය වන විට, අපි නිදහස් හැඩැති මාරු ඇඳුම්වල කුඩා සාය චලනය වෙත හඳුන්වා දෙන ලදී. මෙම ඇන්ඩ්‍රොජිනස් විලාසිතාව ලිහිල් හා සුවපහසු විය.
Odrey Hepburn ට අයත් gamine body type එක Marlyn Monroe ගේ වගේ full-figled hourglass එකට වඩා ජනප්‍රිය වෙමින් තිබුනා.
Gamines ඉතා කුඩා වූ අතර කෙටි කෙස් සහිත පිරිමි ළමයෙකු විය.
මෙම දශකය තුළ බ්‍රිතාන්‍ය තරුණ කම්පන විලාසිතා ව්‍යාපාරයෙන් ප්‍රංශය දැඩි ලෙස ආශ්වාදයක් ලැබීය. සින්තටික් රෙදි සහ ඩයි වර්ග නිසා සාමාන්‍ය කාන්තාව සඳහා උසස් තත්ත්වයේ රෙදිවලින් සංකීර්ණ ලෙස නිර්මාණය කරන ලද මුද්‍රිත ඇඳුම් මහා පරිමාණයෙන් නිෂ්පාදනය කිරීමට හැකි විය.
හැට ගණන්වල ඔබ පැරිසියේ වීදිවල ඇවිද ගියහොත්, අත් නැති, දීප්තිමත් වර්ණ හෝ කළු සහ සුදු මුද්‍රිත අතිශය කෙටි හෙම්ලයින් සහිත සෘජු ඇඳුම් රාශියක් ඔබට දැකගත හැකිය.
බලන්න: සෙත්: අවුල්, කුණාටු සහ යුද්ධයේ දෙවියන්මෙම පෙනුම පිටුපස සිටි මහ මොළකරු වූයේ Mary Quant නම් බ්‍රිතාන්‍ය නිර්මාණකරුවෙකි. කෙසේ වෙතත්, මෝස්තරය Andre Courreges සහ Pierre Cardin වැනි නිර්මාණකරුවන් විසින් ප්රංශ ධාවන පථ වෙත ආනයනය කරන ලදී.
පිරිමින්ට ද බොත්තම් පහළ කමිස සහ ඇඳුම් කට්ටලවල පිස්සු රටා භුක්ති විඳීමට සිදු විය. තිබුණාධාවන පථයේ සහ ඉහළ සහ පොදු සමාජය තුළ රටා සහ රටා සංයෝජන මින් පෙර කවදාවත් දැක නැත.
පුරුෂ සහ සංකේත
කාන්තාවන් සඳහා කලිසම් සහ ටක්සෙඩෝ. කෙසේ වෙතත්, 30 ගණන්වල සිට කලිසම් අඳින්නේ කාන්තාවන්ගෙන් ස්වල්පයකි. 40 දශකයේ දී, ආර්ථිකය පවත්වාගෙන යාම සඳහා බොහෝ සම්ප්‍රදායික පුරුෂ රැකියා කාන්තාවන් විසින් පවරා ගන්නා ලදී.
මෙම කාලය තුළ ඇඳුම් පැළඳුම් ප්‍රායෝගික නොවූ අතර බොහෝ කාන්තාවන් පහසුව සඳහා කලිසම් ඇඳීමට තීරණය කළහ.
කලිසම් මහා ඇමරිකානු අවපාතයේ සිට සෑම විටම මූල්‍ය ස්වාධීනත්වයේ සංකේතය විය. කාන්තාවන්ට කැමැත්තෙන් වැඩ කිරීමේ නිදහස තිබූ අතර සාම්ප්‍රදායික ගෘහනියන්ගේ ප්‍රචාර ප්‍රතික්ෂේප කිරීමට පටන් ගත්තේ 60 දශකයේ ය.
මෙය ඔවුන්ගේ ඇඳුම් තේරීමෙන් පිළිබිඹු විය; කාන්තාවන් වෙන කවරදාටත් වඩා කලිසම් ඇඳීමට පටන් ගත්හ. මෙම මාරුව තවමත් කලිසම් අව්‍යාජ ඇන්ඩ්‍රොජිනස් ලෙස පිළිගැනීමට පෙර විය.
එබැවින් මෙය තවමත් සම්ප්‍රදායික ස්ත්‍රී පුරුෂ සමාජභාවය පිළිබඳ සම්මතයන්ට එරෙහි කැරැල්ලක් ලෙස සැලකේ.
60 දශකය හරහා හමා ගිය ස්ත්‍රීවාදයේ දෙවන රැල්ල ඉතා දෘශ්‍ය චලනයකි. බොහෝ ස්ත්‍රීවාදීන් සාම්ප්‍රදායිකව ස්ත්‍රීත්වය ඔවුන්ව විලංගු කරන දෙයක් ලෙස ඉවතලන බව එයින් පෙන්නුම් කළේය.
කෝර්සෙට් සම්පූර්ණයෙන්ම අතුරුදහන් වූ අතර බ්‍රා වීදිවල පුළුස්සා දමන ලදී. බොහෝ දෙවන රැල්ල ස්ත්‍රීවාදීන් පිරිමින් සමඟ ඔවුන්ගේ සමානාත්මතාවය සංකේතවත් කිරීම සඳහා කලිසම් ඇඳීමට තෝරා ගත්හ - දැවෙන බ්‍රා එකකට වඩා සියුම් සංකේතයකි.
මෙම නිශ්චිත දේශපාලන වේදිකාව Yves Saint Laurent's Le Smoking Women's Tuxedo බවට පත් විය.1966 දී දියත් කරන ලදී; ස්මාෂ් පහර එය විය.
Tuxedo යනු ගැහැනියකට සැමවිටම විලාසිතාවෙන් දැනෙන දෙයක් බව ඔහු විසින් උපුටා දක්වන ලදී. විලාසිතා මැකී යන බැවින් සහ විලාසිතාව සදාකාලික වන බැවිනි.
ඔහු හුදෙක් පිරිමියෙකුගේ ඇඳුම ගැහැනියකට ගැසුවේ නැත, නමුත් එය ඇගේ සිරුරට හැඩගැන්වීය. ක්‍රිස්ටියන් ඩයර් යටතේ ප්රංශ නිර්මාණකරුගේ ගුරුහරුකම් නිසා මැහුම් වලදී ව්‍යුහයේ වැදගත්කම ඔහු හොඳින් දැන සිටියේය.
Brigitte Bardot සහ Françoise Hardy වැනි ජනප්‍රවාද නිතිපතා කලිසම් සහ කලිසම් ඇන්දේය.
කොණ්ඩය
බොබ් කොණ්ඩයක් සහිත දුඹුරු හිසකෙස් ඇති කාන්තාවක් රූපය මගින් 1960 ගණන්වල Pexels
ප්රංශ විලාසිතාවේ Shervin Khoddami කොණ්ඩය නොමැතිව අසම්පූර්ණ විය. හැට ගණන්වල කොණ්ඩා මෝස්තර සියල්ලම පරිමාව ගැන විය. "කොණ්ඩය වැඩි වන තරමට දෙවියන්ට සමීප" යැයි ඇමරිකානුවන් පවසන බව ප්‍රසිද්ධය.
ප්රංශ ජාතිකයන් මධ්‍යස්ථභාවයේ බලය දැන සිටියහ. දෙවියන්ට ස්තූතියි!
1960 ගණන්වල බොහෝ ප්‍රසිද්ධ පුද්ගලයින් සහ නිළියන් විසින් ක්‍රීඩා කරන ලද මායිම් රේඛාව කෙටි හිසකෙස් ඇති කිරීම සඳහා මධ්‍යස්ථ ක්‍රමයක් විය.
ඕඩ්‍රි හෙප්බර්න් වැනි පික්සි එකකින් තම හිසකෙස් සියල්ලම කපා දැමීමට බොහෝ දෙනෙක් බිය නොවුහ. කෙසේ වෙතත්, තම හිසකෙස් දිගු ඇඳීමට තෝරා ගත් අය එය සුඛෝපභෝගී පිපිරුම් සහ උඩුගත කිරීම් වලින් පැළඳ සිටියහ.
පරමාණු බෝම්බයේ හතු වලාකුළෙන් ආශ්වාදයක් ලබා ගන්නා හිසකෙස් ඔබට සිතිය හැකිය. එය අමුතු දෙයක් ලෙස පෙනුනද, එය පරමාණුක යුගයේ උමතුවේ බලපෑම විය.
කෙසේ වෙතත්, සියලුම ප්‍රවණතා තරඟකරුවන් සිටින බැවින්, සුදුමැලි වාෂ්පීකරණය වූ හිසකෙස් සිනිඳු සමග තරඟ කළේය.ජ්යාමිතික බොබ්. විලාසිතා දෙකම අද යම් ප්‍රමාණයකට නොනැසී පවතින අතර, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම සංස්කෘතියක් ඇත.
වේශ නිරූපණය
මස්කාරා ආලේප කරන කාන්තාව පෙක්සෙල් වෙතින් කැරොලිනා ග්‍රබොව්ස්කා විසිනි
හැටේ දශකයේ මුල් භාගයේ වේශ නිරූපණය පනස් ගණන්වල මෙන් ම විය. කාන්තාවන් බොහෝ බ්ලෂ් සහ වර්ණ අක්ෂි සෙවන තෝරා ගත්හ.
කැට් අයි ලයිනර් සහිත පැස්ටල් බ්ලූස් සහ රෝස තවමත් සියලු කෝපයෙන් විය. අඳුරු තොල් තවමත් දර්ශනයේ ආධිපත්‍යය දැරූ අතර එවැනි තද පැහැති ඇස් සමතුලිත කිරීමට ව්‍යාජ ඇහිබැමි අත්‍යවශ්‍ය විය.
කෙසේ වෙතත්, හැටේ දශකයේ මැද භාගයේදී, අපි දුටුවේ මස්කාරා යටි පිහාටු සහ ව්‍යාජ ලෙස යෙදීම කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළෙමු. ඇස් වටකුරු හා වඩා ළමා පෙනුමක් ඇති කරන්න.
වර්ණවත් අයි ෂැඩෝ යම් ප්‍රමාණයකට ඉතිරිව තිබියදී, එය වටකුරු ග්‍රැෆික් ලයිනර් සහ සුදුමැලි නිරුවත් තොල් සමඟද ඒකාබද්ධ විය. ජනප්‍රිය HBO වැඩසටහනක් වන "Euphoria" හි වේශ නිරූපණය හේතුවෙන් පැස්ටල් සෙවන සහ ග්‍රැෆික් ලයිනර් සංයෝජනය නැවත පැමිණ ඇත.
ප්‍රධාන චරිතවලින් එකක් වන Maddy's makeup mood boards, 1960 ගණන්වල කතුවැකි පෙනුමෙන් දැඩි ලෙස ආභාසය ලබා ඇත.
කෙසේ වෙතත්, මෙම ප්‍රවණතාවය අද ජනප්‍රිය වී ඇති තරමට, එවකට විලාසිතා කාන්තාවන්, විශේෂයෙන් පැරිසියන්, 1960 ගණන්වල අග භාගය වන විට 1920s art deco පුනර්ජීවනය කරා ගමන් කළහ. ඔවුන් වැඩි කැමැත්තක් දැක්වූයේ දුම සහිත ඇස් පෙනුමයි.
Netflix හි “The Queen's Gambit” වැනි සංදර්ශන 60 දශකයේ ආරම්භයේ සිට ඔවුන්ගේ අවසානය දක්වා විලාසිතා ප්‍රගතියට පත් වූ ආකාරය පෙන්වයි.
සපත්තු
හව් නැන්සි සිනාත්‍රාගේ සුප්‍රසිද්ධ ගීතයක් වන “මේ සපත්තුඇවිදීමට සාදා තිබේද?" මේ දවස්වලින් එකක් මේ බූට් සපත්තු ඔබ පුරා ඇවිදිනවා යැයි ගායකයා කීම නිවැරදි බව එවිට ඔබට වැටහෙනු ඇත.
කාන්තාවන් වඩාත් ස්වාධීන වීම සහ හෙම්ලයින් අඛණ්ඩව හැකිලීමත් සමඟ, සපත්තු සාදන්නන් කාන්තාවන්ගේ කකුල් පෙන්වීමට අවස්ථාව ලබා ගත්හ.
දණහිස දක්වා සවි කර ඇති සම් සපත්තු ඔවුන්ගේ පළමු පෙනුම විය. වැඩ කරන කාන්තාවගේ ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටලයට වළලුකර සපත්තු ද පිළිගනු ලැබීය.
අභ්‍යවකාශ යුගයේ විලාසිතා
රොකට් දියත් කිරීම. රූප අනුග්රහය: Piqsels 0>අභ්‍යවකාශ යුගය විලාසිතා කර්මාන්තයට විශාල බලපෑමක් කර ඇත. අභ්‍යවකාශයේදී පැළඳිය හැකි හෝ අභ්‍යවකාශ තරණයෙන් ආභාෂය ලබා ගත හැකිය යන සංකල්පය මත පදනම්ව සම්පූර්ණ එකතු කිරීම් හැටේ දශකයේ අගභාගයේදී නිකුත් කරන ලදී.
සුවිශේෂී හැඩැති ඇඳුම්, කරකැවෙන හිස් වැසුම්, කලවා උස සම් බූට්, ජ්යාමිතික සම් පටි, සහ තවත් දේ දශකයේ අවසානයේ දී විලාසිතා ක්ෂේත්‍රයට හඳුන්වා දෙන ලදී.
“2001: A Space Odyssey” චිත්‍රපටිය විසිඑක්වන සියවසේ 60 ගණන්වල මිනිසුන්ගේ හැඟීම් සහ අනාවැකි නිදර්ශනය කරයි.
මෙම සමහර නිර්මාණ හුදෙක් විකාර සහ එසේ නොවූවත් දිගු කලක් පැවතුන අතර, ඔවුන් උසස් මෝස්තරයේ නොකැඩූ නිර්මාණශීලීත්වයේ නව යුගයක් විවෘත කළහ.
බලන්න: 122 මධ්යතන යුගයේ සිට අර්ථ සහිත නම්නිර්මාණකරුවන් කිසි විටෙකත් ඔවුන් දැන් මෙන් නිදහස් නොවීය. විලාසිතා කර්මාන්තයේ ව්යාපාරික දෘෂ්ටි කෝණයකින්, ඕනෑම ප්රසිද්ධියක් හොඳ ප්රචාරයක් විය.
මෙය වැඩි වැඩියෙන් ලෝකයේ අවධානය දිනා ගැනීම සඳහා පිස්සු මතභේදාත්මක ප්‍රයෝගවල ආරම්භය පමණි.තරඟකාරී විලාසිතා ලෝකය.
මෙම අභ්‍යවකාශ යුගයේ උන්මාදය ඇඳුම් පැළඳුම් සඳහා පමණක් සීමා වූවක් නොවේ, නමුත් සෑම කර්මාන්තයක්ම අනාගත සෞන්දර්‍යයට ගැළපෙන නිෂ්පාදන කෙරෙහි අත තැබුවේය.
ගෘහ භාණ්ඩ, තාක්ෂණය, කුස්සියට උපකරණ, සහ වාහන පවා ඉතා නිශ්චිත අවකාශ යුගයේ ශෛලියක් ඇත.
මිනිසුන් දහසයවන සහ දහහත්වන සියවස්වල ඇඳුම් ඇඳීමට තෝරා ගන්නා සේම, අවකාශ යුගයේ විලාසිතා උප සංස්කෘතියක් ද ඇත.
නිගමනය
ස්ත්‍රී පුරුෂ සමාජභාවය වෙනස් කිරීම, මිල අඩු ද්‍රව්‍ය, නැවුම් නව නිර්මාණකරුවන් සහ ඇඳුම් සඳහා සූදානම් එකතු කිරීම් 1960 ගණන්වල ප්රංශ විලාසිතාවේ නව යුගයකට මග පෑදීය.
නීති බොහෝ දෙනා විසින් ජනේලයෙන් ඉවතට විසි කරන ලද අතර ඇතැමුන් පැරණි සිල්වූට් වලට ඇලී සිටියෝය.
60 දශකය නිසැකව ම අදත් ආගමික වශයෙන් බොහෝ ප්‍රවණතා අනුගමනය කරන විලාසිතා ඉතිහාසයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන දශක වලින් එකකි.
ලෝකය වෙනසක් සඳහා කුසගින්නෙන් පෙළුණු අතර විලාසිතා කර්මාන්තය අමතර උපකාර ලබා දුන්නේය. ඔවුන් පැවරුම තේරුම් ගත්තා, එසේ කතා කිරීමට.
නීති කඩ කිරීම අසාර්ථක වීම් සහ ප්‍රවාහයන් කිහිපයක් වුවත්, විලාසිතා ඉතිහාසයේ වෙන කවරදාටත් වඩා ඉතා කෙටි කාලයක් තුළ බොහෝ දේ අත්කර ගැනීමට හැකි විය.
ශීර්ෂ රූපය අනුග්රහය: Pexels වෙතින් Shervin Khoddami විසින් රූපය
