Frantziako moda 1960ko hamarkadan

1960ko hamarkada lehergarria izan zen aldi lehergarria izan zen, espazio-aroko joera bitxiak mugatzen zituen eta silueta androgino berriekin.

Ehun sintetikoek eta tindagaiek moda erraztu zuten emakume arruntentzat. Poztasunez hautsi ziren arau guztiak. Aspaldi esperotako aldaketa garaia izan zen.

Jende asko nekatuta zegoen ohiko molde berdinarekin moldatzeaz.

Aurkibidea

Forma

Silueta 1960ko hamarkadako hiru kategoriatan bana daitezke, guztiak hirurogeiko hamarkadan zehar emakume ezberdinek jantzita.

Hiperfemeninoa eta Klasikoa

50eko hamarkadaren amaierako estilo hiperfemeninoa zirkulu osoko gona barne hartuta, A. -Forrudun soinekoak, eta traje soinekoak 1960ko hamarkadaren hasieran isuri ziren.

Estilo honen bertsiorik onena Jackie Kennedy-n ikusi zen, Givenchyk eta Chanelek jantzita, eta Kate Middleton-ek jarraitzen du gaur egun.

Forma hau emakume askoren aukeran geratzen da, nahiz eta joerak gona laburtu eta soinekoak egitura galtzen joan.

Hori da, 1950eko hamarkadako andre itxurako irudiari eutsi nahi diotelako bere kultur konnotazioekin batera.

Bere erara dotorea eta dotorea bada ere, ezin dio kandela bati eutsi 60. hamarkadako moda berriek eragindako berrikuntza uhinari.

Neska gazteek itsasontzi lepoko soinekoak edo botoidun blusak janzten zituzten. Peter pan lepoekin.

Formagabea baina Koloretsua

60ko hamarkadaren hasieran, soinekoak gora egin zuten. belauna, eta Yves Saint Laurentek zuzendutako lehen Dior bildumak bere aurrekoarenak baino egiturazko joera txikiagoa zuen.

Hirurogeiko hamarkadaren erdialderako, itxura libreko soineko aldakorren minigonen mugimendua ezagutu genuen. Estilo androgino hau solte eta erosoa zen.

Audrey Hepburn-en gamine gorputz-mota ospea hartzen ari zen irudi osoko harea-erlojuaren aurrean, Marilyn Monroerena bezala.

Gamines txikiak ziren eta ia mutiko ile motza zuten.

Hamarkada honetan zehar, Frantziako gazteen moda mugimendu britainiarrak asko inspiratu zen. Ehun sintetikoek eta tindagaiek emakume arruntentzako kalitate handiko ehunetan diseinatutako inprimatutako soinekoak masiboki ekoiztea ahalbidetu zuten.

Hirurogeiko hamarkadan Parisko kaleetan ibiliko bazenu, mahukarik gabeko, kolore biziko edo zuri-beltzeko inprimatutako soineko zuzenak ikusiko zenituen, ertz oso laburrekin.

Itxura honen atzean dagoen burua Mary Quant izeneko diseinatzaile britainiarra izan zen. Hala ere, Andre Courreges eta Pierre Cardin bezalako diseinatzaileek Frantziako pasarteetara inportatu zuten estiloa.

Gizonek ere botoidun alkandora eta trajeetan eredu zoroez gozatu ahal izan zuten. BazeudenInoiz ikusitako ereduak eta ereduen konbinazioak pistan eta gizarte garaian zein arruntean.

Maskulinoa eta Sinbolikoa

Emakumeentzako prakak eta esmokingak. Hala ere, 30eko hamarkadatik emakume gutxik daramatzate galtzak jantzita. 40ko hamarkadan, tradizioz maskulinoak diren lan asko emakumeek hartu zituzten ekonomia martxan mantentzeko.

Garai hartan, soinekoak ez ziren praktikoak, eta emakume askok prakak janztea erabaki zuten erosotasunagatik.

Prakak beti izan dira finantza-independentziaren ikur Amerikako depresio handitik. 60ko hamarkadan emakumeek aukeran lan egiteko askatasuna izan zuten eta etxekoandreen propaganda tradizionala baztertzen hasi zirenean.

Hau islatu zuten arropa aukeraketan; emakumeak inoiz baino gehiago prakak janzten hasi ziren. Aldaketa hau prakak benetako androgino gisa onartu aurretik zegoen oraindik.

Beraz, oraindik ere genero-arau tradizionalen aurkako matxinada gisa ikusten zen.

60ko hamarkadan zehar zabaldu zen feminismoaren bigarren olatua oso mugimendu optikoa izan zen. Feminista asko tradizionalki femeninoa zena lotzen zituen zerbait bezala baztertzen erakusten zuen.

Kotseak guztiz desagertu ziren, eta sostuak erre zituzten kaleetan. Bigarren olatu feminista askok prakak janztea aukeratu zuten gizonekiko berdintasuna sinbolizatzeko, bularra errea baino ikur sotilagoa.

Etapa politiko zehatz honek Yves Saint Laurenten Le Smoking Women's Tuxedo bihurtu zuen.1966an martxan jarri zen; izan zen kolpea.

Esmokin bat emakumea beti estiloan sentituko den zerbait dela esaten zuen. Moda lausotzen denez eta estiloa betikoa denez.

Ez zion gizon baten trajea kolpatu emakume bati, baizik eta bere gorputzera moldatu. Diseinatzaile frantziarrak Christian Dior-en gidaritzapean egiturak jostungintzan duen garrantziaz jabetuta utzi zuen.

Brigitte Bardot eta Françoise Hardy bezalako kondairek galtzak eta galtza-jantziak janzten zituzten aldian-aldian.

Ilea

1960ko hamarkadako moda frantsesa osatu gabe zegoen orrazkerarik gabe. Hirurogeiko hamarkadako orrazkerak bolumenari buruzkoak ziren. amerikarrek, berriz, ezagunak ziren: "Zenbat eta ilea altuagoa izan, orduan eta hurbilago Jainkoarengandik".

Frantziarrek neurritasunaren indarra ezagutzen zuten. Eskerrak Jainkoari!

1960ko hamarkadan famatu eta aktore askok eraman zuten mugako bob motza ile laburra izateko modu moderatua zen.

Askok ez zuten beldurrik Audrey Hepburn bezalako pixie batean ile guztia mozteko. Dena den, ilea luzea eramatea aukeratu zutenek luxuzko kolpe eta txukunekin janzten zuten.

Irudi dezakezu ilea bonba atomikoaren perretxiko hodeitik inspiratuta. Arraroa dirudien arren, aro atomikoaren zoramenaren ondorioa izan zen.

Hala ere, joera guztiek lehiakide dituztenez, ile hegazkortsuak slick-ekin lehiatu ziren.bob geometrikoa. Bi estiloek hein batean bizirik diraute gaur egun, bakoitzak bere gurtza-jarraipena duelarik.

Makillajea

Hirurogeiko hamarkadaren hasieran makillajea berrogeita hamarreko hamarkadako berdina zen. Emakumeek blush eta koloretako begi-itzal askoren aldeko apustua egin zuten.

Urdin pastelak eta arrosak katu-eyelinerarekin oraindik modan zeuden. Ezpain ilunak oraindik eszena nagusi ziren eta betile faltsuak ezinbestekoak ziren hain kolore handiko begiak orekatzeko.

Hirurogeiko hamarkadaren erdialdean, ordea, foku handia ikusi genuen beheko betileetan mascara eta faltsuak aplikatzean. begiak borobilagoak eta umeagoak agertzea.

Koloreko itzala neurri batean mantendu zen arren, forro grafiko biribilduarekin eta ezpain biluzi zurbilekin ere konbinatzen zen. Pastel itzalaren eta forru grafikoaren konbinazioa itzuli da "Euphoria" HBO saio ezaguneko makillajearen ondorioz.

Pertsonaia nagusietako bat, Maddyren makillaje-aldarte-taulak, 1960ko hamarkadako itxura editorialetan oso inspiratuta daude.

Dena den, joera hori gaur egun ezaguna den bezain ezaguna, orduan modako emakumeak, batez ere paristarrak, 1960ko hamarkadaren amaieran 1920ko art deco berpizkundera pasa ziren. Smokey eye itxura zikintsuak nahiago zituzten.

Netflix-en "The Queen's Gambit" bezalako saioek erakusten dute nola aurreratu zen moda 60ko hamarkadaren hasieratik amaierara arte.

The Shoes

Have inoiz entzun zenuen Nancy Sinatraren abesti ospetsua, “Bota hauekibiltzeko eginak daude?" Orduan jakingo zenuke abeslariak arrazoi zuela esatean egun horietako batean bota hauek zure gainean ibiliko direla.

Emakumeak independenteagoak direnez eta behealdeak etengabe murrizten direnez, zapatariek emakumeen hankak erakusteko aprobetxatu zuten.

Belaunerainoko larruzko botak egin zuten lehen agerraldia. Orkatilak ere ongi etorriak ziren emakume langilearen armairuan.

Space Age moda

Irudia adeitasuna: Piqsels

Espazio aroak eragin handia izan du modaren industrian. Bilduma osoak hirurogeiko hamarkadaren amaieran kaleratu ziren, espazioan eraman daitezkeen kontzeptuan oinarrituta edo espazioko bidaietan inspiratuta.

Hamarkadaren amaieran itxura berezia duten soinekoak, buruko arropa korapilatsuak, izterrerako larruzko botak, larruzko gerriko geometrikoak eta gehiago sartu ziren moda-eszenan.

"2001: A Space Odyssey" filmak 60ko hamarkadan jendeak XXI. mendeari buruz izan zituen sentimenduak eta iragarpenak erakusten ditu.

Diseinu horietako batzuk bitxiak izan arren eta ez ziren. Luzaroan iraun zuten, goi-modan goi mailako sormenaren aro berri bat ireki zuten.

Diseinatzaileak ez ziren inoiz orain bezain libre izan. Moda-industriaren negozioaren ikuspuntutik, edozein publizitate publizitate ona zen.

Hau munduaren arreta gero eta gehiagotan erakartzeko akropo polemiko zoroen hasiera besterik ez zen izan.moda mundu lehiakorra.

Espazio-aroko zora hori ez zen arroparen esklusiboa, baina industria bakoitzak estetika futuristarekin bat zetorren produktuetan saiatu zen.

Altzariak, teknologiak, sukaldeko tresnak eta baita ibilgailuak ere espazio-aroko estilo oso espezifikoa dago.

Pertsonek XVI. eta XVII. mendeko arropekin janzteko aukeratzen duten bezala, espazio-aroko modaren azpikultura ere badago.

Ondorioa

Genero-rolak aldatzea, material merkeagoen eskuragarritasunak, diseinatzaile berri freskoak eta jantzirako prest dauden bildumak Frantziako modaren aro berri bat ekarri zuten 1960ko hamarkadan.

Askok leihotik bota zituzten arauak, eta batzuk silueta zaharragoei atxikitzen zitzaizkien bitartean.

60ko hamarkada, zalantzarik gabe, modaren historiako hamarkada ikonikoenetako bat izan zen, gaur egun oraindik ere erlijio-joera asko jarraitzen ziren.

Mundua aldaketa gosez zegoen eta modaren industriak laguntza gehigarriarekin eman zuen. Esleipena ulertu zuten, nolabait esateko.

Arauak haustea huts eta hutsegite batzuk suposatu baziren ere, modaren historian inoiz baino gehiago lortu zen denbora oso laburrean.

Goiburuko irudia adeitasuna: Shervin Khoddami-ren irudia Pexels-eko