1960-yillarda frantsuz modasi

1960-yillar yangi androgin siluetlarigacha bo'lgan g'alati va chegaradosh kosmik asr tendentsiyalari bilan portlovchi davr edi.

Sintetik matolar va bo'yoqlar modani oddiy ayollar uchun qulayroq qildi. Har bir qoida quvonch bilan buzildi. Bu uzoq kutilgan o'zgarishlar davri edi.

Ko'p odamlar bir xil an'anaviy qolipga shakllanishdan charchagan.

Mundarija

Shakl

Siluet 1960-yillarning uchta toifasiga bo'linishi mumkin, ularning barchasi oltmishinchi yillar davomida turli ayollar tomonidan kiyiladi.

Giperfeminine va klassik

50-yillarning oxirlarida to'liq aylana yubkalarni o'z ichiga olgan giperfeminin uslubi, A. - 1960-yillarning boshlarida to'kilgan astarli ko'ylaklar va kostyumli ko'ylaklar.

Ushbu uslubning eng yaxshi versiyasini Jivenchi va Chanel kiyingan Jeki Kennedi ko'rgan va bugungi kunda ham Keyt Middlton sport bilan shug'ullanadi.

Ushbu shakl ko'pchilik ayollarning tanlovi bo'lib qolmoqda, garchi tendentsiyalar yubkalar qisqarib, ko'ylaklar tuzilishini yo'qotsa ham.

Buning sababi, ular 1950-yillarning xonimga o'xshash qiyofasini va uning madaniy ma'nolarini saqlab qolishni xohlashadi.

Garchi o'ziga xos tarzda oqlangan va zamonaviy bo'lsa-da, u 60-yillarning yangi modalari tomonidan urilgan innovatsiyalar to'lqinini ushlab turolmaydi.

Kichik qizlar qayiq bo'yinli ko'ylaklar yoki tugmali bluzkalar kiyishgan. Piter pan yoqali.

Shaklsiz lekin Rangli

60-yillarning boshlarida liboslar yuqoriga ko'tarildi. tizzasi va Iv Sen-Loran boshchiligidagi birinchi Dior kolleksiyasi o'zidan oldingisiga qaraganda strukturaviy jihatdan kamroq moyil edi.

60-yillarning o'rtalariga kelib, biz erkin shakldagi smenali ko'ylaklarning mini yubka harakati bilan tanishdik. Bu androgin uslubi bo'sh va qulay edi.

Odri Xepbernga tegishli bo'lgan gamine tanasi turi Merilin Monroga tegishli bo'lgani kabi to'liq figurali qum soatiga nisbatan mashhur bo'lib borardi.

Gaminlar mayda va kalta sochli deyarli bolalarcha edi.

Frantsiya ushbu o'n yillikda Britaniyadagi yoshlar modasi harakatidan juda ilhomlangan. Sintetik matolar va bo'yoqlar oddiy ayol uchun yuqori sifatli matolarda murakkab dizayndagi bosma liboslarni ommaviy ishlab chiqarish imkonini berdi.

Agar siz oltmishinchi yillarda Parij ko'chalarida yurgan bo'lsangiz, yengsiz, yorqin rangli yoki qora-oq rangli bosma naqshli, etagi juda qisqa bo'lgan ko'plab tekis ko'ylaklar ko'rasiz.

Ushbu ko'rinishning asoschisi Meri Kvant ismli britaniyalik dizayner edi. Biroq, bu uslub Andre Kurreges va Per Kardin kabi dizaynerlar tomonidan frantsuz uchish-qo'nish yo'laklariga import qilingan.

Erkaklar ham tugmachali ko'ylak va kostyumlardagi aqldan ozgan naqshlardan bahramand bo'lishlari kerak edi. Lar bor ediuchish-qo'nish yo'lagida ham, ham yuqori, ham oddiy jamiyatda hech qachon ko'rilmagan naqsh va naqshlar kombinatsiyasi.

Erkak va ramziy

Ayollar uchun shim va smokinglar. Biroq, 30-yillardan boshlab, ayollar sonining bir nechtasi shim kiygan edi. 40-yillarda iqtisodni davom ettirish uchun an'anaviy erkaklarga xos bo'lgan ko'plab ishlarni ayollar egallab olishdi.

Bu vaqt mobaynida liboslar amaliy emas edi va ko'p ayollar qulaylik uchun shim kiyishni afzal ko'rdilar.

Shimlar Amerikaning buyuk depressiyasidan beri har doim moliyaviy mustaqillik ramzi bo'lib kelgan. 60-yillarda ayollar o'z xohishiga ko'ra ishlash erkinligiga ega bo'lgan va an'anaviy uy bekasi targ'ibotini rad eta boshlagan.

Bu ularning kiyim tanlashida aks etgan; ayollar har qachongidan ham ko'proq shim kiyishni boshladilar. Bu siljish hali ham shimlar haqiqiy androgin sifatida qabul qilinishidan oldin edi.

Shunday qilib, bu hali ham an'anaviy gender me'yorlariga qarshi isyon sifatida qaraldi.

60-yillarni qamrab olgan feminizmning ikkinchi to'lqini juda optik harakat edi. Bu ko'plab feministlarning an'anaviy ayollikdan voz kechishini ko'rsatdi.

Korsetlar butunlay yo'q bo'lib ketdi, ko'chalarda byustgalterlar yoqib yuborildi. Ko'pgina ikkinchi to'lqin feministlari erkaklar bilan tengligini ramziy qilish uchun shim kiyishni tanladilar - bu yonayotgan sutyendan ko'ra nozikroq belgi.

Mana shu siyosiy bosqich Yves Saint Laurentning Le Smoking Ayollar smokiniga aylandi.1966 yilda ishga tushirilgan; zarba bo'ldi.

Uning so'zlariga ko'ra, smoking - bu ayol har doim o'zini uslubda his qiladigan narsa. Modalar so'nadi va uslub abadiydir.

U erkakning kostyumini ayolga shunchaki urib qo'ymadi, balki uni tanasiga moslab qo'ydi. Frantsuz dizaynerining Kristian Dior qo'l ostidagi vasiyligi uni tikuvchilikda strukturaning ahamiyatini yaxshi bilishini ta'minladi.

Brijit Bardo va Fransuaza Xardi kabi afsonalar muntazam ravishda shim va shim kiyib yurishgan.

Sochlar

1960-yillarda frantsuz modasi soch turmagisiz to'liq emas edi. Oltmishinchi yillardagi soch turmagi hajmi haqida edi. Amerikaliklar: "Sochlar qanchalik baland bo'lsa, Xudoga yaqinroq bo'ladi" deb aytishgan.

Fransuzlar mo''tadillikning kuchini bilishgan. Xudoga shukur!

1960-yillarda ko'plab mashhurlar va aktrisalar tomonidan sport bilan shug'ullangan chegaradagi bekamu bob qisqa sochlar uchun mo''tadil usul edi.

Ko'pchilik Odri Xepbern kabi barcha sochlarini qirqishdan qo'rqmagan. Biroq, sochlarini uzun taqishni tanlaganlar ularni hashamatli o'rash va ko'tarilgan holda kiyishgan.

Atom bombasining qo'ziqorin bulutidan ilhom olgan sochlarni tasavvur qilishingiz mumkin. Qanchalik g'alati tuyulmasin, bu atom davri jinniligining ta'siri edi.

Biroq, barcha tendentsiyalarning raqobatchilari bo'lgani uchun, momiq uchuvchi sochlar silliq sochlar bilan raqobatlashdi.geometrik bob. Bugungi kunda ikkala uslub ham ma'lum darajada saqlanib qolgan, ularning har biri o'ziga xos kultga ega.

Pardoz

Otmishinchi yillarning boshlarida bo'yanish elliginchi yillardagidek edi. Ayollar juda ko'p qizarish va rangli ko'zoynakni tanladilar.

Mushuk ko'z layneri bilan pastel ko'k va pushti ranglar hali ham mashhur edi. Qorong'i lablar hali ham sahnada hukmronlik qilardi va soxta kirpiklar bunday rang-barang ko'zlarni muvozanatlash uchun zarur edi.

Ammo 60-yillarning o'rtalarida biz pastki kirpiklarga maskara qo'llashga ko'p e'tibor qaratdik. ko'zlarni yumaloqroq va bolalarga o'xshatib ko'ring.

Rangli ko'zoynak ma'lum darajada saqlanib qolgan bo'lsa-da, u yumaloq grafik layner va och yalang'och lablar bilan birlashtirildi. Pastel soya va grafik layner kombinatsiyasi mashhur HBO shousi "Euphoria" dagi bo'yanish tufayli qaytib keldi.

Asosiy qahramonlardan biri, Maddining bo'yanish kayfiyati taxtasi 1960-yillardagi tahririyat ko'rinishidan juda ilhomlangan.

Ammo, bu tendentsiya bugungi kunda qanchalik mashhur bo'lsa ham, o'sha paytdagi moda ayollari, ayniqsa parijliklar 1920-yillarning 60-yillari oxiriga kelib art-deko jonlanishiga o'tdilar. Ular qoralangan tutunli ko'zlarni afzal ko'rishardi.

Netflixning "Qirolichaning gambiti" kabi shoular modaning 60-yillarning boshidan oxirigacha qanday rivojlanganligini ko'rsatadi.

Poyafzal

Bo'ldi Siz Nensi Sinatraning mashhur qo'shig'ini eshitgansiz, “Bu etiklaryurish uchun yaratilganmi?" Shunda bilasizki, xonanda shunday kunlarning birida mana bu etiklar butun boshingdan o‘tadi, deb to‘g‘ri aytgan.

Ayollar mustaqil bo'lib, etaklari doimiy ravishda kichrayib borar ekan, poyabzalchilar ayollarning oyoqlarini ko'rsatish imkoniyatidan foydalanishdi.

Tizzagacha tikilgan charm etiklar birinchi marta paydo bo'ldi. Ishchi ayollar garderobida oyoq Bilagi zo'r botinkalar ham ma'qul edi.

Kosmos davri modasi

Rasm uchun: Piqsels

Kosmik asr moda sanoatiga katta ta'sir ko'rsatdi. Butun kollektsiyalar 60-yillarning oxirlarida kosmosda kiyinish yoki kosmik sayohatdan ilhomlangan bo'lishi mumkin degan kontseptsiyaga asoslangan holda chiqarilgan.

O'n yillikning oxirida moda sahnasiga o'ziga xos shakldagi ko'ylaklar, egilgan bosh kiyimlar, sondan baland charm etiklar, geometrik charm kamarlar va boshqalar kiritildi.

“2001: Kosmik Odissey” filmi 60-yillardagi odamlarning yigirma birinchi asrga oid his-tuyg'ulari va bashoratlarini tasvirlaydi. t uzoq davom etdi, ular yuqori modada cheksiz ijodkorlikning yangi davrini ochdilar.

Dizaynerlar hech qachon hozirgidek erkin bo'lmagan. Moda sanoatidagi biznes nuqtai nazaridan, har qanday reklama yaxshi reklama edi.

Bu dunyo e'tiborini tobora ko'proq jalb qilish uchun aqldan ozgan munozarali stunlarning boshlanishi edi.Raqobatbardosh moda olami.

Bu kosmik asrning shijoati faqat kiyim-kechaklarga xos emas edi, lekin har bir sanoat futuristik estetikaga mos mahsulotlarda o'zini sinab ko'rdi.

Mebel, texnologiya, oshxona anjomlari va hatto transport vositalarining o'ziga xos fazo davri uslubi mavjud.

Odamlar XVI va XVII asr liboslarida kiyinishni tanlaganidek, fazo davri modasi submadaniyati ham mavjud.

Xulosa

Gender rollarini o'zgartirish, arzonroq materiallarning mavjudligi, yangi dizaynerlar va tayyor kiyim to'plamlari 1960-yillarda frantsuz modasining yangi davriga olib keldi.

Qoidalar ko'pchilik tomonidan derazadan uloqtirildi, ba'zilari esa eski siluetlarga yopishib olishdi.

60-yillar, shubhasiz, moda tarixidagi eng yorqin o'n yilliklardan biri bo'lib, bugungi kunda ham ko'plab yo'nalishlar diniy jihatdan kuzatilmoqda.

Dunyo o'zgarishlarga chanqoq edi va moda sanoati qo'shimcha yordam bilan yordam berdi. Ular topshiriqni tushundilar, ta'bir joiz bo'lsa.

Qoidalarni buzish bir nechta muvaffaqiyatsizliklar va tasodiflarni anglatardi, ammo moda tarixida juda qisqa vaqt ichida har qachongidan ham ko'proq yutuqlarga erishildi.

Sarlavha tasviri: Pexels’dan Shervin Xoddami surati