Senovės Egipto meno istorija

Tūkstančius metų Egipto menas žavėjo žiūrovus. Anoniminiai menininkai darė įtaką graikų ir romėnų menininkams, ypač kurdami skulptūras ir frizus. Tačiau iš esmės egiptiečių menas yra funkcionalus, kuriamas ne dėl estetinio pasimėgavimo, o praktiniais tikslais.

Egiptiečių kapų tapyboje buvo vaizduojamos scenos iš mirusiojo gyvenimo žemėje, kad jo dvasia galėtų jį prisiminti keliaudama per pomirtinį gyvenimą. Nendrių lauko scenos padeda keliaujančiai sielai sužinoti, kaip ten patekti. Dievybės statula sulaikydavo pačią dievo dvasią. Gausiai dekoruoti amuletai saugojo nuo prakeiksmų, o ritualinės figūrėlės atbaidydavo piktas dvasias ir kerštingusdvasios.

Nors mes ir toliau pagrįstai žavimės jų menine vizija ir meistriškumu, senovės egiptiečiai niekada taip nežiūrėjo į savo darbus. Statula turėjo konkrečią paskirtį. Kosmetikos spintelė ir rankinis veidrodis turėjo labai praktišką paskirtį. Netgi egiptiečių keramika buvo skirta tiesiog valgyti, gerti ir laikyti.

Turinys

Faktai apie senovės Egipto meną

• Narmero paletė yra ankstyviausias senovės egiptiečių meno pavyzdys. 5000 metų senumo paletėje reljefiškai iškaltos Narmero pergalės.
• 3-ioji dinastija senovės Egipte įdiegė skulptūrą
• Skulptūroje žmonės visada žiūrėjo į priekį
• Scenos kapuose ir ant paminklų buvo užrašomos horizontaliose plokštėse, vadinamose registrais.
• Dauguma senovės egiptiečių meno kūrinių yra dvimačiai ir neturi perspektyvos.
• Paveikslams ir gobelenams naudojamos spalvos buvo malamos iš mineralų arba gaminamos iš augalų.
• Nuo 4-osios dinastijos Egipto kapavietes puošia ryški sienų tapyba, vaizduojanti kasdienį gyvenimą, taip pat natūralaus kraštovaizdžio paukščius, gyvūnus ir augalus.
• Meistras sukūrė fenomenalų karaliaus Tutanchamono sarkofagą, kuris buvo pagamintas iš gryno aukso.
• Armanos laikotarpis buvo vienintelis laikotarpis per visą ilgą Egipto istoriją, kai mene buvo bandoma kurti natūralistiškesnį stilių.
• Senovės egiptiečių mene figūros buvo tapomos be emocijų, nes senovės egiptiečiai tikėjo, kad emocijos yra trumpalaikės.

Ma'at įtaka Egipto menui

Egiptiečiai turėjo savitą estetinio grožio pojūtį. Egiptiečių hieroglifai galėjo būti rašomi iš dešinės į kairę, iš kairės į dešinę, iš viršaus į apačią arba iš apačios į viršų, priklausomai nuo to, kokią įtaką užbaigto kūrinio žavesiui turėjo žmogaus pasirinkimas.

Nors visi meno kūriniai turėtų būti gražūs, kūrybinė motyvacija kilo iš praktinio tikslo - funkcionalumo. Didelė dalis Egipto meno dekoratyvumo kyla iš ma'at, arba pusiausvyros ir harmonijos, sąvokos ir senovės egiptiečių simetrijai teikiamos svarbos.

Ma'at buvo ne tik universali konstanta visoje egiptiečių visuomenėje, bet ir buvo manoma, kad ji sudaro patį kūrinijos audinį, perduotą dievų, įvedusių tvarką chaotiškoje visatoje. Iš to kylanti dualumo samprata, nesvarbu, ar ji pasireiškė kaip dievo dovanota šviesa ir tamsa, diena ir naktis, vyras ir moteris, buvo valdoma ma'at.

Kiekvieni egiptiečių rūmai, šventyklos, namai ir sodai, statulos ir paveikslai atspindėjo pusiausvyrą ir simetriją. Kai buvo statomas obeliskas, jis visada buvo keliamas kartu su dvyniu, ir buvo tikima, kad abu obeliskai dalijasi dieviškais atspindžiais, išmestais vienu metu, dievų žemėje.

Egipto meno raida

Egipto menas prasideda nuo uolų piešinių ir primityvios keramikos ikidinastiniu laikotarpiu (apie 6000-3150 m. pr. m. e.). Daug dėmesio sulaukusi Narmero paletė rodo meninės raiškos pažangą, pasiektą ankstyvuoju dinastiniu laikotarpiu (apie 3150-2613 m. pr. m. e.). Narmero paletė (apie 3150 m. pr. m. e.) - tai dvipusė apeiginė dumblo akmens plokštelė, kurioje iš abiejų pusių viršuje pavaizduotos dvi bulių galvos.Šie galios simboliai užgožia karaliaus Narmero suvienyto Aukštutinio ir Žemutinio Egipto scenas. Sudėtingai išraižytos kompozicijos figūros, pasakojančios istoriją, rodo simetrijos vaidmenį Egipto mene.

Architekto Imhotepo (apie 2667-2600 m. pr. m. e.) ant karaliaus Džosero (apie 2670 m. pr. m. e.) pakopinės piramidės komplekso aukštame ir žemame reljefe išraižyti sudėtingi djed simboliai, lotoso žiedai ir papiruso augalų raštai iliustruoja Egipto meno raidą nuo Narmerio paletės laikų.

Per visą Senosios karalystės (apie 2613-2181 m. pr. m. e.) laikotarpį Memfio valdančiojo elito įtaka veiksmingai suvienodino jų figūrinio meno formas. Šis Senosios karalystės menas antrą kartą suklestėjo dėl vėlesnių faraonų, kurie užsakydavo darbus, atliktus Senosios karalystės stiliumi, įtakos.

Po Senosios karalystės, kurią pakeitė Pirmasis tarpinis laikotarpis (2181 -2040 m. pr. m. e.), menininkams atsinaujino saviraiškos laisvė, jie galėjo išsakyti individualias ir net regionines vizijas. Apygardų valdytojai ėmė užsakinėti meną, kuris atitiko jų provinciją. Didesnė vietinė ekonominė gerovė ir įtaka įkvėpė vietos menininkus kurti savo stiliaus meną,nors ironiška, kad masinė šabakštynų lėlių, kaip kapų reikmenų, gamyba sunaikino unikalų stilių, kuris lydėjo ankstesnius rankų darbo metodus.

Egipto meno apogėjus

Dauguma egiptologų šiandien Viduriniąją karalystę (2040-1782 m. pr. m. e.) laiko Egipto meno ir kultūros apogėjumi. Šiuo laikotarpiu buvo statoma didžioji Karnako šventykla ir atsirado pomėgis kurti monumentalias statulas.

Dabar Senosios karalystės idealizmą pakeitė socialinis realizmas. Egipto žemesniųjų klasių atstovai tapyboje taip pat buvo vaizduojami dažniau nei anksčiau. Po hiksų invazijos, užvaldžiusios dideles Deltos regiono teritorijas, Viduriniąją karalystę pakeitė Egipto Antrasis tarpinis laikotarpis (apie 1782 - apie 1570 m. pr. Kr.). Šio laikotarpio Tėbų menas išlaikė Viduriniosios karalystės bruožus.stilistiniai bruožai.

Išvijus hiksų tautą, Naujojoje karalystėje (apie 1570-1069 m. pr. m. e.) atsirado didingiausi ir garsiausi Egipto meninės kūrybos pavyzdžiai. Tai Tutanchamono auksinės pomirtinės kaukės ir kapo reikmenų bei Nefertitės ikoninio biusto atsiradimo metas.

Šį Naujosios karalystės kūrybinio meistriškumo proveržį iš dalies paskatino hetitų pažangių metalo apdirbimo metodų perėmimas, kurie buvo panaudoti gaminant puikius ginklus ir laidojimo reikmenis.

Egipto meninę kūrybą taip pat skatino plataus masto Egipto imperijos ryšiai su kaimyninėmis kultūromis.

Kai Naujosios karalystės laimėjimai neišvengiamai mažėjo, Trečiasis tarpinis laikotarpis (apie 1069-525 m. pr. m. e.) ir vėlyvasis laikotarpis (525-332 m. pr. m. e.) siekė toliau puoselėti Naujosios karalystės meno stilistines formas, o atgaivindami Senosios karalystės meno formas siekė susigrąžinti praeities šlovę.

Egipto meno formos ir turtinga simbolika

Per visą didingą Egipto istorijos laikotarpį jų meno formos buvo tokios pat įvairios, kaip ir įkvėpimo šaltiniai, joms sukurti naudojami ištekliai ir menininkų mecenatų galimybės už jas sumokėti. Egipto turtingoji aukštuomenė užsakydavo sudėtingus papuošalus, puošniai dekoruotas kardų ir peilių makštis, įmantrius lankų dėklus, puošnius kosmetikos dėklus, stiklainius ir rankinius veidrodžius.kapavietės, baldai, vežimai ir net jų sodai buvo kupini simbolikos ir puošybos. Kiekvienas raštas, motyvas, vaizdas ir detalė kažką reiškė savo savininkui.

Vyrai paprastai vaizduojami rausvos odos, kuri atspindi jų tradicinį gyvenimo būdą lauke, o moterų, kurios daugiau laiko praleidžia uždarose patalpose, oda buvo šviesesnio atspalvio. Skirtingi odos atspalviai buvo ne lygybės ar nelygybės pareiškimas, o tiesiog bandymas parodyti tikroviškumą.

Nesvarbu, ar tai būtų kosmetikos dėklas, ar kardas, jis buvo sukurtas taip, kad stebėtojui pasakotų istoriją. Netgi sodas pasakojo istoriją. Daugumos sodų centre buvo baseinas, apsuptas gėlių, augalų ir medžių. Savo ruožtu sodą juosė apsauginė siena. Į sodą iš namo buvo patenkama per puošnių kolonų portiką. Šių sodų maketai, skirti kapų reikmenims, iliustruojadaug dėmesio skiriama jų pasakojimo dizainui.

Sienų dažymas

Juodi dažai buvo maišomi iš natūralių mineralų. Juodi - iš anglies, balti - iš gipso, mėlyni ir žali - iš azurito ir malachito, raudoni ir geltoni - iš geležies oksidų. Smulkiai sumalti mineralai buvo maišomi su įvairios konsistencijos organinėmis medžiagomis, o tada maišomi su medžiaga, galbūt kiaušinio baltymu, kad dažai priliptų prie paviršiaus. Egipto dažai pasirodė esą tokie patvarūskad daugelis pavyzdžių ir po daugiau nei 4000 metų išlieka ryškiai gyvybingi.

Nors rūmų, namų ir sodų sienos dažniausiai buvo puošiamos plokščiais dvimačiais piešiniais, šventyklose, paminkluose ir kapavietėse buvo naudojami reljefai. Egiptiečiai naudojo dviejų formų reljefus: aukštus reljefus, kuriuose figūros išsiskiria iš sienos, ir žemus reljefus, kuriuose dekoratyviniai atvaizdai buvo įrašyti į sieną.

Taikant reljefą sienos paviršius pirmiausia buvo išlyginamas tinku, kuris vėliau nušlifuojamas. Dailininkai savo darbui nubraižyti naudojo dizaino miniatiūras, kurios buvo uždengtos tinklelio linijomis. Tada šis tinklelis buvo perkeliamas ant sienos. Tuomet dailininkas, naudodamasis miniatiūromis kaip šablonu, atkartodavo vaizdą tinkamomis proporcijomis. Kiekviena scena pirmiausia buvo nubraižoma, o paskui apibrėžiama raudonais dažais.Visi pataisymai buvo atliekami juodais dažais. Įtraukus šiuos pataisymus, scena buvo išdrožta ir galiausiai nudažyta.

Medinės, akmeninės ir metalinės statulos taip pat buvo ryškiai dažomos. Akmens darbai pirmą kartą atsirado ankstyvuoju dinastiniu laikotarpiu, o bėgant šimtmečiams buvo tobulinami. Skulptorius dirbo iš vieno akmens bloko, naudodamas tik medinį plaktuką ir varinius kaltus. Po to statula būdavo išlyginama šluoste.

Medinės statulos buvo drožiamos dalimis, o paskui suklijuojamos ar suklijuojamos. Išlikusių medinių statulų yra nedaug, tačiau kelios išliko ir rodo fenomenalius techninius įgūdžius.

Metalo dirbiniai

Atsižvelgiant į tai, kad senovėje buvo brangu ir sudėtinga lieti metalą, metalinės figūrėlės ir asmeniniai papuošalai buvo nedideli ir liejami iš bronzos, vario, aukso ir kartais sidabro.

Auksas buvo labai populiarus šventyklų figūroms, vaizduojančioms dievus, ir ypač asmeniniams papuošalams - amuletams, pektoralams ir apyrankėms, nes egiptiečiai tikėjo, kad jų dievai turi auksinę odą. Šios figūros buvo kuriamos liejimo būdu arba dažniau ant medinio karkaso pritvirtinant plonus apdirbto metalo lakštus.

Cloisonné technika

Egipte skrynios, valčių modeliai, kosmetinės ir žaislai buvo gaminami naudojant cloisonné techniką. Dirbant cloisonne, ant dirbinio paviršiaus pirmiausia inkrustuojamos plonos metalo juostelės, o po to jos išdegamos krosnyje. Taip jos sujungiamos ir sukuriamos sekcijos, kurios vėliau užpildomos dažniausiai brangakmeniais, pusbrangiais akmenimis arba tapytomis scenomis.

Kloisonas taip pat buvo naudojamas Egipto karalių pektoralams, karūnoms ir galvos apdangalams puošti, asmeniniams daiktams, tokiems kaip kardai ir apeiginiai dalgiai, apyrankės, papuošalai, skrynios ir net sarkofagai, gaminti.

Palikimas

Nors egiptiečių menu žavisi visas pasaulis, jo nesugebėjimas vystytis ir prisitaikyti buvo kritikuojamas. Meno istorikai nurodo, kad egiptiečių menininkai nesugebėjo įvaldyti perspektyvos, jų kompozicijos buvo dvimatės, o figūrose, vaizduojančiose karius mūšio lauke, karalius soste ar buitines scenas, nebuvo emocijų.meninis stilius.

Tačiau ši kritika neatsižvelgia į kultūrinius veiksnius, skatinančius egiptiečių meną, jo ma'at, pusiausvyros ir harmonijos sampratą ir amžiną jo, kaip pomirtinio gyvenimo jėgos, paskirtį.

Egiptiečiai mene vaizduodavo dievus, valdovus, žmones, epinius mūšius ir kasdienio gyvenimo scenas, kurių reikėjo žmogaus dvasiai pomirtinėje kelionėje. Žmogaus vardas ir atvaizdas turėjo išlikti žemėje, kad jo siela galėtų tęsti kelionę į nendrių lauką.

Apmąstymai apie praeitį

Egipto menas buvo įvairus - monumentalios statulos, dekoratyvūs asmeniniai ornamentai, sudėtingos raižytos šventyklos ir ryškiai tapyti kapų kompleksai. Tačiau per visą savo ilgą istoriją Egipto menas niekada neprarado dėmesio savo funkciniam vaidmeniui Egipto kultūroje.

Antraštės paveikslėlio autorystė: Walters Art Museum [vieša nuosavybė], per Wikimedia Commons